מתכונים חדשים

צפו בלהקה מבצעת אחרי 20, 40 ו -80 בירות

צפו בלהקה מבצעת אחרי 20, 40 ו -80 בירות

Moones החליט לצלם את הקליפ שלהם עבור 'Better Energy' תוך הפלת בירות שאין כמותן

בכנות, לפעמים אנחנו חושבים שאנחנו כותבים טוב יותר עם בירה ביד, אבל אחרי 20 בערך היינו מסתיימים לאותו היום ובאוטובוס המאבק. אז תומכים בלהקת האינדי מונס על שהורידו את זה.

הלהקה הבריטית עלתה לראשונה לקליפ של "Better Energy" על ידי הכנת "שיכור בשיעור", שבו הלהקה מבצעת את השיר האחרון שלה מפוכח לגמרי, אחר כך אחרי 20 בירות, אחר כך אחרי עוד 20, ועוד אחת עד שהן מגיעות ל -80 בירות ( פיצול בין הלהקה, כמובן). כצפוי, ההופעות נהיות מרושלות ומרושלות יותר, המבצעים משתכרים ושיכורים, ובסוף זה המסכנים כל כך מבוזבזים שהם נאלצו להשיג כיסא לזמר.

צפו באנשי התחתונה ומחאו כפיים ללהקה על התמדה. אם זה היה חלק מאיתנו, היינו קוראים לזה להפסיק לבירה מספר שש (ואז נשכב על תנומה). אל תנסה בבית, שכן שתיית טונות של בירה אינה בטוחה במיוחד, ובהחלט אינה טובה לכבד שלך.


שילין ’ יוצא: 15 מוזיקאים ענקיים שאנו לא יכולים להאמין לשיר ג'ינגלים מסחריים

חברות תמיד מתקרבות לכוכבי רוק כדי להעניק קרדיט רחוב וקרירות למוצריהן. זו ברית לא פשוטה, אבל זה אומר חשיפה רצינית ומשכורת רצינית. היי, המטוסים הפרטיים האלה לא ישלמו בעצמם! לפעמים זו שותפות פאסיבית, כשהנגנים מוסרים את השירים הקלאסיים שלהם לשימוש בפרסומות טלוויזיה. אבל פעמים אחרות הכוכב משחק תפקיד פעיל יותר -לזמר ג'ינגל, או אפילו להזין שיר חדש לגמרי!

לאחרונה, אוקיינוס ​​פרנק כמעט הפך לדובר הזמר של צ'יפוטל, אך פרש מהעסקה לפני שהקליט את המנגינה. בכנות, קצת התקשינו לדמיין את הראפר מזכה לרשת בוריטו (למרות שאנו אוהבים את הגואק, אך איננו טועים). למרות שאנחנו מניחים שזה לא היה מוזר יותר מ -15 הכוכבים האחרים האחרים שהפכו לזמרים מזמרים.

15. ג'ק ווייט לקוקה קולה (2006)

14. דיוויד בואי וטינה טרנר לפפסי (1987)
http://www.youtube.com/watch?v=U7vYP1S9_qQ
פפסי באמת הוציא את כל התחנות בשנות ה -80 של המאה ה -20, והנחית לראשונה את מלך הפופ לפרסומת מפורסמת (ודליקה מאוד) בשנת 1983. אחר כך הקישו על הדוכס הלבן הדק כדי לכתוב מחדש את המילים ללהיט העכשווי שלו & #8220 אהבה מודרנית#8221 כמה שנים מאוחר יותר. להוסיף מעט טינה טרנר, כמה ערכות מדע בדיוני מוזרות, וואלה: חוויה מולטי מדיה מבלבלת לחלוטין שהייתה גורמת לגאווה של זיגי סטארדוסט.

13. ג'ון לידון עבור Mountain Dew (1996)

12. מרי ג'יי בליגה לבורגר קינג (2012)

11. טד נוגנט לאנרגיזר (1993)

10. האבנים המתגלגלות לפריך אורז (1963)

9. השפתיים הבוערות ליונדאי (2013)

8. טגן ושרה לאוריאו (2014)
https://www.youtube.com/watch?v=WimQ_15fakY
מעולם לא ראינו את זה מגיע מהצמד העממי לשעבר. קופירייטרים כתבו את המילים ל- “Dare To Wonder ”, והקישו על האחיות להביא מנה בריאה של פופ קופצני לקמפיין המודעות האחרון שלהם לטעמים חדשים ובצק קוקי#8221 ו “ מרשמלו פריך. ” כמו שיר, אלה נשמעים כמו תענוגות אשמה טעימים.

7. ריי צ'ארלס וארתה פרנקלין עבור קוקה קולה (1969)


לראשונה מזה 16 שנים, ה- IPA האמריקאית היא לא קטגוריית התחרויות של פסטיבל הבירה האמריקאי הגדול ביותר. רשומות בקטגוריית ה- IPA Juicy/Hazy עולות עליה בשנה הראשונה בקטגוריה החדשה#8217 כסגנון תחרות. אתה יכול לראות את כל הזוכים במדליית GABF 2018 כאן.

שנת 2018 מסמנת אבן דרך חדשה מכיוון שמספר מבשלות המלאכה הפועלות בארה"ב מגיע ליותר מ -7,000, על פי נתוני איגוד הבירה.


לפניכם 20 להקות משנות ה -90 שכנראה שכחתם

שנות התשעים התחילו עם להקות גראנג 'של דוושת עיוות DS-1 שדווחו בזעם על תנועת השיער המתכתית העונדת ספנדקס מהעשור שלפני והסתיימו באופן טקסי עם עלייתם של רוקי החבטות של nü מתכת ולהקות נערים בלונדיניות מולבנות עם פנים מסותתות, באדיבות TRL . עם זאת, כמה מעשים ושירים מדהימים נפלו מתחת לרדאר בתקופה זו. 20 אלה להקות underrated משנות ה -90 היה צריך לקבל קצת אהבה גם בטיימס סקוור. בדוק אותם למטה.

כפי ש בלינק 182 הייתי אומר, פופ פאנק לא היה קיים בכלל בלי צאצאים , ו את כל הם ה סנדק חלק ב ' -המשך איכותי לעצמם עם זמרת אחרת אבל אותה עוצמה וחוכמה. ALL ייזכר לנצח באותה נשימה בהשוואה לצאצאים, והם הוציאו תשעה אורכים מלאים עקביים מבחינה קולית שמכרו סכומים מכובדים. אבל הלהקה מעולם לא טיפסה לגבהים של קודמתה. חבל, כיוון שכולם היו קבוצת פופ-פאנק מוצקה יותר בפני עצמם.

מגרשי אולם דאנס

שתי חזיתות שרות בהרמוניה מושלמת? חשבון. שירי הפאנק-סקא הטובים ביותר שמעולם לא שמעת? חשבון. האמת העצובה של ברקלי, קליפורניה מגרשי אולם דאנס מעולם לא הפכו להיות גדולים כמו כוכבי הסקה של שנות ה -90 tהוא Mighty Mighty Bosstones , סליל דג ביג ו פחות מג'ייק הוא תועבה. עובדה מהנה: הגרסה המקורית של DHC הייתה לשעבר מבצע אייבי גיטריסט טים ארמסטרונג והבסיסט מאט פרימן בו רגע לפני ששניהם הקימו להקה שמעולם לא שמעתם עליה קראו לה Downfall ולהקה שאתם בהחלט אוהבים קראו לה מְעוּפָּשׁ .

עצור את מה שאתה עושה כרגע ובזבז את 41 הדקות הבאות באושר מוחלט תוך האזנה רָחוֹק ה- LP הרביעי הקלאסי כיום, פתרונות מים ומגברים . רביעיית סקרמנטו היו השילוב המושלם של היופי של ג'ימי אוכל עולם והתוקפנות של אפטונים אבל הוציא קלאסיקה של אמו כמה שנים מוקדם מדי מכדי להיות חלק מהתנופה הגלובלית של הז'אנר המתרחשת במאה הבאה. אנו אף פעם לא מזלזל בכוח ההרס של השינוי.

הגאדג'טים

מחפש סקא-פאנק מושלם מהמערב התיכון, במיוחד קנזס סיטי, מיזורי? ובכן, תאסוף הגאדג'יטים אלבום שנה ב 'עם 15 שירים, רָגוּעַ , ולהתפעל מהמוזיקליות המדהימה של הלהקה הצעירה-אובר, שגילה הממוצע עם החתימה היה בן 17. כמו כן, אתה יכול לחייך על העובדה שהם היו להקה משפחתית. עובדה מהנה: רָגוּעַ היה שחרור הבכורה שלהם עבור טים ארמסטרונג האגדי מ- Rancid's שיאי Epitaph חברת הבת Hellcat Records, שהצליחה להכות אותה בלוס אנג'לס המפריעים .

קַסדָה

אולי הלהקה הגדולה ביותר ברשימה זו, הרוקרים האלטרנטיביים של ניו יורק קַסדָה נראה כל הזמן על סף אפשרי של תנועה דמויית גראנג '. אבל למרבה הצער, זה מעולם לא קרה להם. בהחלט היה להם את האשראי בתעשייה, מכיוון שהם היו יקרים קריטיים הן לעיתונאים והן למוזיקאים אחרים, אך משערים שאולי הם לא היו מספיק מטאל בשביל שמטאלידים יכולים להתחבק באמת או שהיו מתכת מכדי שילדים אלטרנטיביים יוכלו להיצמד אליהם. מלכוד 22. כך או כך, יש לך ארבעה תקליטורי LP משנות ה -90 (וארבעה אלבומים שלאחר שנות ה -90) שישאירו אותך חברה בינתיים.

ההיפופוטמים

בעוד סולן/גיטריסט אריאל רכטשייד בסופו של דבר ימשיך להיות מפיק/כותב שירים ברשימת A עבור מעשים כמו אדל , HAIM ו סוף שבוע ערפד , להקת הסקה-פאנק שלו tהוא היפופוטמים היו כוכבי על בפני עצמם. מוציאים את אלבום הבכורה שלהם, תשכח מהעולם, בלייבל המחתרת לשעבר Fueled By Ramen בשנת 1997, קבוצת לוס אנג'לס כמעט פגעה בגדול כשחתמה ב- Interscope Records בשנת 1999. לטיול הבלעדי היחיד שלהם, ראשים הולכים להתגלגל , הם זנחו רבות מהשפעות הסקה-פאנק שלהם למקלדות והוציאו את סינגל הלהיט הקטן "Wasting My Life" רק כדי להיפרד בשנת 2002.

ארגז לסת

וושינגטון הבירה ארגז לסת היו אגדות עלומות בפני עצמן. ללהקה היה הכבוד המובהק (או הבוז, תלוי מי מדבר) על היותה אחת משתי קבוצות דיסקורד רקורדס ( צמרמורת למחשבה היו האחרים) לעשות את הקפיצה ללייבל מרכזי לאחר ריבושים באינדי ושחררו שני אורכים מוצקים באטלנטיק רקורדס לפני שהפסיקו אותו ב -1997. למרבה המזל, הם משחקים Riot Fest שנה הבאה.

מטוסים לברזיל

קבוצת על אינדי/אמו מטוסים לברזיל (בהשתתפות חברי שובר לסת , יפה תואר ו- Texas Is The Reason) מעולם לא טיפסו לגבהים ולגדולות של Jawbreaker אבל הוציאו שלושה אורכים מעולים לפני שנפרדו בשנת 2003. מופע איחוד, בבקשה? עד שהאירוע הזה יקרה או לא יקרה, תמיד יהיו לנו 11 השירים המפורסמים להפליא בקלאסיקה של סוף שנות ה -90 מילון חרוזים כתומים להרוס את זה לעזאזל.

מדוזה

להלן שורת פתיחה נועזת במיוחד: מבחינה קולית ואמנותית, מדוזה הם התשובה של שנות ה -90 מַלכָּה . אמרנו את זה. למרבה הצער, קבוצת סן פרנסיסקו החזיקה מעמד רק חמש שנים, ויצרה שני אלבומים אפיים משכרים מבחינה מוזיקלית שחובבי העל הפולחניים של הלהקה נאחזים בהם כמו חייהם תלויים בה. ויש לנו נקודה רכה סופר מיוחדת לזמרים מובילים שגם מתופפים כמו הפורים אנדי שטורמר . אז הצטרף למועדון האוהדים, וכולם ייסלחו.

הפרחים של קארה

תגיד על מה שאתה רוצה מרון 5 , אבל אי אפשר להתכחש לזמר/גיטריסט אדם לוין הכישרון והמוזיקה שלו. מדוע אנו מעלים את אקט הפופ הג'נורמי המכונה M5? ובכן, 100% מהפרחים של קארה הם רביעי-חמישיות מהרכב המקורי של חום 5. איך נשמעת הלהקה? ובכן, הם חתמו על הסכם שיחזור רשומות לפני שכל חבר היה יכול לשתות באופן חוקי וכתב שירים בז'אנר הפאוור-פופ הצעיר, המתאים בקלות לכוכבי הרוק של שנות ה -90 של המיינסטרים כגון: יום ירוק , ויזר ו עיוור העין השלישית .

נאדה גלישה

אם קסדה היא למעשה הלהקה הגדולה ביותר ברשימה זו, אז נאדה גלישה סביר להניח שהקבוצה עם סינגל הלהיט הגדול ביותר המופיעה כאן. "פופולרי" היה מנגינה פוסט-גראנג 'שיש שיטענו שהתעמקה בשטח חידוש, אך היא שלטה באופן מוחלט ומוחלט. MTV בשנת 1996. בלי קשר לתפיסתך את השיר (אנחנו אוהבים אותו), כמה מעריצי שנות ה -90 יכלו לצפות שהם יהיו בסביבה עוד שמונה אורכים מלאים ויש להם קהל מעריצים נלהב במיוחד.

פיאטסטרים

בוושינגטון הבירה אין מחסור באנשים המונעים על ידי אלכוהול וחלוצי סקא-נשמה הפייטאסטרים אינם יוצאי דופן. כמו שעשו עם הגאדג'יטס, גם Hellcat רקורדס פגעה בחותם הזה. מוטאון בהחלט קיבל מסיבת שנות ה -90 ותחיית המתים בשנות ה -1997 וויליס .

רקט מהקריפט

קרניים, אבל אין סקא! פשוט רוקנרול מיוזן, שמנוני וטוב מיושן מהלהקה המשובחת והאגדית ביותר של סן דייגו, רקט מהקריפט . RFTC נראה על סף הצלחה ברדיו עם "On A Rope", אבל זה פשוט לא עבר 120 דקות . ובכל זאת, יש להם מספיק מעריצי כת כדי להצדיק כניסה חינם לכל החיים לבעלי קעקועי RFTC על גופם. סגנית אל הרשימה הזו: סע כמו יהוא (הכולל גם את סולן ה- RFTC ג'ון רייס).

שדה חושים

של דרום קליפורניה שדה חושים הוציאו חמישה אורכים חזקים באורך מלא ושמונה EPs במהלך הקריירה הפורה שלהם של 14 שנים. במהלך שנות ה -90 הם חוו אהבה רבה מהמחתרת האמו עם שלושה LPים מושלמים, ולבסוף היה ללהקה טעם של הצלחה פופ-אלטרנטיבית במיינסטרים עם "Save Yourself" משנת 2001. לצערי, זמרת ג'ון באנץ ' נפטר בשנת 2016. איזה קול.

של סנטה ברברה נַזֶלֶת הוציאו את תקליט הבכורה הפאנקי והפאנקי שלהם, לקבל קצת , בשנת 1997, וזה נראה כמו כולם אוזפסט מעגל השתגע על הקבוצה. הם בהחלט היו על סף להיות ענקיים מחוץ לעולם המטאל, אבל זמרים באופן טראגי לין סטרייט והכלב האייקוני שלו דובס (שחי לנצח על עטיפת האלבום של לקבל קצת) נהרגו בתאונת דרכים כשהלהקה עבדה על אלבומם השני בסוף 1998. לאחר מכן סנוט כינתה אותו לעשר שנים לאחר מותו של סטרייט ורפורמה לשני מפגשים נפרדים, אחד מהם הציג עתיד זאבים רעים זַמָר טומי וקסט כסולן החדש.

טַבָּק הֲרָחָה

פחות מג'ייק רשמו שיא שהם לא היו קיימים בלי טַבָּק הֲרָחָה . קשה שלא לשמוע את השפעתם על להקת הסקה-פאנק האגדית בפלורידה. אם תקשיבו לאקט הבריטי, תשמעו קולות של להקת פאנק שנכנסת למאבק בבר שיכור עם קטע קרן אינטנסיבי, והמאזינים הם המנצחים האמיתיים. אקורדי השמנת שומן שלט בשנות ה -90 במעשים כמו אין שימוש בשם , לגוואגון ו מָכוּר , אבל סנאף בהחלט נפל תחת המכ"מים הקולקטיביים של רוב מעריצי השמניות. שנה את החרא הזה עכשיו.

גיבורי נוער

ועכשיו אנחנו נכנסים ללהקה הכי קטנה ברשימה הזו: גיבורי העשרה של מחוז אורנג '. אם אתה ממחוז אורנג 'והלכת להופעות רוק בסוף שנות ה -90, סביר להניח שראית את הלהקה הזו אצל אנהיים תגובת שרשרת . והם לא היו סקא בשום צורה, צורה או צורה. אם תפסת את ריל ביג פיש בסיור עם זברהד בשנת 1999, אולי ראית אותם מחוץ לקליפורניה. אבל הם גם לא היו ראפ-רוק בשום צורה או צורה. בכנות, הם לקחו רמזים נוספים מוויזר ו אלביס קוסטלו מאשר ה סיבוב מעוות עוֹלָם. אם רק היו להם יותר מאזיני רדיו.

טקסס היא הסיבה

בניגוד לדעה הרווחת, ניו יורק (לא טקסס הישנה והטובה) ילדה טקסס היא הסיבה בשנת 1994, וחמשת הרובעים לא היו זהים מאז. להקת האימו נפרדה זמן קצר לאחר אלבומם הראשון והיחיד, האם אתה יודע מי אתה? , שוחרר ב- רשומות ההתגלות , ערב חתימת הסכם לייבל גדול עם חברת Capitol Records בסיור בגרמניה ב -1997.

במפרץ המזרחי לא היה מחסור ברוק פאנק מוצק בשנות ה -90, ו לְהַטוֹת , עם הסולן סינדר בלוק בראש, היו תוספת מבורכת לסצנה הנשלטת על ידי גברים. עובדה מהנה: הלהקה נפתחה לגרין דיי מפברואר-אפריל ב- 1994 דוקי סיור. דעה מהנה: הטיה הייתה צריכה להיות הרבה יותר גדולה ממה שהיו, מכיוון שיש לה סדרת תקליטורים עקביים להנאת האזנה שלך.

הדחף

סנט לואיס, מיזורי הדחף הוקמה בשנת 1987 בזמן שחבריהם עדיין היו בתיכון. הלהקה ניגנה תערובת מקורית משלה של סקאיי רגאיי מתכתי ופאנקי והוציאה שלושה אורכים מלאים עבור שיאים אלמותיים לפני שהתפצלו בפעם הראשונה בשנת 2001. למרבה המזל, הם עשו רפורמה לאחר עוד תוכניות שבתון ועדיין משחקות באזור המערב התיכון. קפוץ ישר פנימה.


תוכן

דני קירוואן נולד בדניאל דייוויד לנגראן ב -13 במאי 1950 בבריקסטון, דרום לונדון. [1] הוריו נפרדו כשהיה צעיר. [2] אמו, פיליס רוז לנגראן, התחתנה עם ג'יימס קירואן הגמילה בשנת 1958 כאשר דני היה בן שמונה. [3] קירוואן עזב את בית הספר בשנת 1967 עם שש רמות O ועבד במשך שנה כפקיד ביטוח ברחוב פנצ'רץ 'בעיר לונדון. [4]

עריכה מוקדמת של הקריירה

השפעות מוזיקליות ולהקה ראשונה עריכה

אמו של קירוואן הייתה זמרת [5] והוא גדל והקשיב למוזיקה של נגני ג'אז כמו אדי לנג, ג'ו ונוטי וג'אנגו ריינהרדט וקבוצות של שנות ה -30-40 כגון The Ink Spots. [5] הוא התחיל ללמוד גיטרה בגיל 15. [5] הוא היה גיטריסט ומוסיקאי אוטודידקט והושפע מהאנק מרווין מהצללים, הגיטריסט הצועני הבלגי ג'אנגו ריינהרדט, ג'ימי הנדריקס, ובמיוחד מאת אריק קלפטון משחקים ב- Bluesbreakers. [2] [6] הוא היה בן 17 כשהגיע לידיעתו של להקת הבלוז הבריטית Fleetwood Mac הוקמה בלונדון בזמן שהוא ניצב בלהקת הלהקה הראשונה שלו, בוילרהאוס, שלשה בלוז עם טרבור סטיבנס בגיטרת בס ודייב טרי בתופים. [7]

נאמר כי קירוואן שכנע את המפיק של פליטווד מק מייק ורנון לצפות בבילרהאוס מתאמן בחדר דוד במרתף בדרום לונדון, ולאחר מכן הודיע ​​ורנון למייסד פליטווד מק פיטר גרין על תגליתו. ורנון התרשם מנגינת הגיטרה של קירוואן ומהוויברטו העדין וחשב שהוא נשמע כמו נגן הבלוז לואל פולסון. [8] ורנון אמר, "דני היה יוצא מן הכלל. הוא ניגן בעוצמה כמעט מפחידה. היה לו סגנון גיטרה שלא היה כמו מישהו אחר ששמעתי באנגליה". [9] להקת קירוואן החלה לנגן משבצות תמיכה בפליטווד מק באולמות בלונדון כמו מועדון המרקי של ג'ון ג'י ברחוב וורדור ו"נאג'ס ראד "באטרסי [8], מה שנתן לקירוואן ולגרין את ההזדמנות להתרוצץ יחד ולהכיר אחד את השני. . [10]

הצטרפות לפלטווד מק עריכה

גרין התעניין בקצרה בעניין הניהולי ב- Boilerhouse, אך סטיבנס וטרי לא היו מוכנים להפוך למקצוענים, כך שפורסמה מודעה בעיתון המוזיקה השבועי יוצר מלודיה למצוא קטע קצב נוסף שיגבה את קירוואן. נאמר כי יותר מ -300 מקווים שהגישו מועמדות אך אף אחד מהם לא נחשב מספיק טוב, [2] ולכן נמצא פתרון אחר. פליטווד מק הוקם כרביעייה, אך גרין חיפש גיטריסט אחר שישתתף בחלק מעומס העבודה מכיוון שגיטריסט השקופיות ג'רמי ספנסר לא תרם לשיריו. [11] מתופף הלהקה מיק פליטווד, בעבר חבר בג'ון מייאל ובבלוזברייקרס (כמו פיטר גרין ונגן הבס ג'ון מקווי), הציע לקירוואן להצטרף לפלטווד מק. למרות ששאר הלהקה לא השתכנעו לגמרי, [12] פליטווד הזמין את קירוואן להצטרף ללהקה באוגוסט 1968. [13] [14] תגובתו של קירוואן תוארה כ"תדהמה ושמחה ". [14]

גרין רצה להרחיק את פליטווד מק מבלוז טהור והיה צריך משתף פעולה מוזיקלי חדש וגיטריסט גיבוי לעבוד איתו. [8] "כך נכנס דני קירוואן לחיינו", נזכר פליטווד. "דני היה מעריץ ענק של פיטר. הוא היה רואה אותנו בכל הזדמנות שקיבל, בדרך כלל צופה ביראה מהשורה הראשונה". [15] קירוואן היה מופיע לעתים קרובות בהופעות במהלך אחר הצהריים, עוזר לשאת את הציוד פנימה [8] ונתקע עם גרין לאחר בדיקת הסאונד. [10]

פליטווד אמר, "דני היה נגן גיטרה יוצא דופן. [8] היה ברור שהוא צריך להיות עם שחקנים טובים יותר. בסופו של דבר, פשוט הזמנו אותו להצטרף אלינו. זה היה אחד מאותם רגעי 'אההה' שבהם אתה מבין שהתשובה נמצאת ממש מולך. " [15] הגעתו של קירוואן הרחיבה את פליטווד מק לחמישה חלקים עם שלושה גיטריסטים.

גרין תיאר את קירוואן כ"ילד חכם שקיבל רעיונות לנגינת הגיטרה שלו על ידי האזנה לכל הדברים הוותיקים של רואינג של שנות העשרים הרועמים ". [16] קירוואן היה ידוע כ"שברירי רגשית ", [17] וגרין אמר שבימים הראשונים קירוואן" היה כל כך בעניין שהוא בכה בזמן ששיחק ". [16]

Fleetwood Mac Edit

עריכת הימים הראשונים

מיק פליטווד תיאר את ה- Fleetwood Mac המוקדם כפי שהיה כאשר קירוואן הצטרף ללהקה. "היינו חבורה של אנשים גסים, פרועים, חובבי כיף. פליטווד מק מעולם לא רצתה להיות בלוז טהור כמו ג'ון מייאל, או רוק כמו הנדריקס או קרם. היינו להקת בלוז מצחיקה, וולגרית, שיכורה, וודווילית [ 1967–70], מנגנים מוסיקה לא פחות כדי לשעשע את עצמנו כמו לרצות קהל ". [8] [12]

עריכת סגנון גיטרה

שנה לאחר שהקים את Fleetwood Mac, פיטר גרין חיפש דרכים להרחיב את הלהקה ואולי לשנות את כיוונה. [18] הוא רצה להיות פתוח לסגנונות מוזיקליים אחרים ולהביא חומר מקורי יותר. [18] קירוואן היה הרדיד האידיאלי לגישה החדשה של גרין. [18] ספנסר אמר, "פיטר ואני ראינו את דני משחק וחשבנו שהוא טוב מאוד. פיטר ודני עבדנו טוב ביחד." [19]

פליטווד אמר, "דני הסתדר מצויין מההתחלה. הנגינה שלו תמיד הייתה מאוד מלודית ומתאימה, עם הרבה תווים כפופים וויברטו. [8] סגנון הנגינה של דני השלים את פיטר בצורה מושלמת כי הוא כבר היה תלמיד. חוש הניגון שלו. בגיטרה בקצב ממש משך את פיטר, ומאפשר לו לכתוב שירים בסגנון אחר. משחק חי, הוא היה מטורף ". [15] הביוגרפית של פליטווד מק לאה פורמן אמרה כי קירוואן "סיפקה לוח תהודה מושלם לרעיונותיו של פיטר, הוסיפה מרקם סגנוני והרחיקה את פליטווד מק מבלוז טהור". [20]

קירוואן התראיין לעיתון המוסיקה השבועי הבריטי יוצר מלודיה זמן קצר לאחר שהצטרף לפלטווד מק ונתן אינדיקציה ראשונה להיקף ההשפעות המוזיקליות שלו. הוא אמר יוצר מלודיה, "אני לא מעוניין בפוריסטים של בלוז שעוצמים את אוזניהם לכל סוגי המוסיקה האחרים. אני אוהב כל מוזיקה טובה, במיוחד הדברים הוותיקים של הלהקה הגדולה. ג'אנגו ריינהרדט הוא הגיטריסט האהוב עלי, אבל אני אוהב כל מוזיקה שהיא טוב, בין אם זה בלוז, פופולרי או קלאסי ". [18]

מנהל הלהקה קליפורד דייוויס, בעצמו מוזיקאי, [2] זכר את קירוואן כ"ילד בהיר מאוד עם סטנדרטים מוזיקליים גבוהים מאוד. כשהיינו בדרך הוא כל הזמן אמר 'קדימה, קליפורד, אנחנו חייבים להתאמן, אנחנו חייבים להתאמן. , עלינו להתאמן '. " [2] דיוויס אמר כי קירוואן "היה מקורם של כל הרעיונות הנוגעים להרמוניות ולמנגינות המקסימות שבסופו של דבר פליטווד מק יכלול". [2]

הופעות וסיורים ראשונים עריכה

קירוואן התקדם מלהיות גיטריסט בן 18 בלהקת פאב קטנה בדרום לונדון לחבר בלהקת תיור בינלאומית בצעד אחד. [21] הוא שיחק את ההופעה הראשונה שלו עם פליטווד מק ב -14 באוגוסט 1968 במועדון נג'ס הד בלו אופק ב באטרסי, לונדון. [12] כעבור עשרה ימים הוא היה איתם על הבמה בקונצרט החינמי של הייד פארק בלונדון, והופיע על אותה הצעת חוק כמו משפחה, עשר שנים אחרי וכנס פיירפורט. יומיים לאחר מכן הוא היה באולפני הרדיו של ה- BBC בלונדון יחד עם הלהקה, והקליט מושב של 12 שירים לשידור ב'טופ גיר 'של ג'ון פיל. [22] שלושה ימים לאחר מכן החלו בסיור בן 50 דייטים בבריטניה ובסקנדינביה, ובסוף נובמבר שהו בפריז, [8] בהופעה בערב השנה החדשה של הטלוויזיה הצרפתית. [מסיבת הפתעה של ORTF] עם The Who, פנים קטנות, פינק פלויד והטרוגים. יומיים לאחר מכן, ב -1 בדצמבר 1968, קירוואן שהה בניו יורק בתחילת סיור כמעט אזל, בן 30 תאריכים, של פלטווד מק בארה"ב [8], שיכלול הופעות באתרים מרכזיים כמו מזרח פילמור במנהטן, מערב פילמור בסן פרנסיסקו, [8] מסיבת התה של בוסטון, והופעה בפני 100,000 מעריצים בפסטיבל הפופ של מיאמי שבשלושה ימים בפלורידה [8] לצד, בין היתר, צ'אק ברי, מודי ווטרס, BB קינג ו- The מתה אסירת תודה.

באפריל 1969 שיחק קירוואן ברויאל אלברט הול בלונדון כאשר פליטווד מק תמך ב- BB קינג במועד הפתיחה של סיבוב ההופעות הראשון שלו בבריטניה. הלהקה פתחה מופע ל- BB King בשיקגו בינואר, [8] ונגנה תמיכה בסיבוב הופעות בבריטניה בן שמונה הימים. [23]

קירוואן סייר מספר פעמים עם פליטווד מק באירופה. פליטווד אמר באוטוביוגרפיה שלו, "היינו עָצוּם באירופה. אפילו רצועת בלוז פשוטה כמו "Shake Your Moneymaker" עלתה לראש המצעדים בסקנדינביה. כל מקום בו שיחקנו היה אזל ומדהים. "[8]

הקלטה ראשונה: עריכת "אלבטרוס"

עבודתו המוקלטת הראשונה של קירוואן עם פליטווד מק, באוקטובר 1968, [21] הייתה תרומתו של חלק הגיטרה השני לסינגל הלהיט האינסטרומנטלי של גרין "Albatross". [22] גרין עבד על היצירה במשך זמן מה, וקירוואן השלים אותה על ידי הוספת ההרמוניה הקונטרה -קטע בחלק האמצעי. [9] גרין אמר, "ברגע שהכנסנו את דני, זה היה שיט רגיל [9]. לעולם לא הייתי עושה 'אלבטרוס' אם זה לא היה דני. לעולם לא היה לי שיא להיט מספר אחת". [12] קירוואן אמר שגרין אמר לו מה לעשות וכל החלקים שיש לו לשחק. [6]

הלהקה בילתה יומיים בהקלטה וערבוב של המסלול באולפני CBS ברחוב ניו בונד, לונדון, [24] וכשהאזינו לתמהיל האחרון, כולם הסכימו שזה "תקליט יפה". [24] "אלבטרוס" יצא לאקרנים בנובמבר 1968 בלייבל אופק הכחול של מייק ורנון. הוא הגיע למקום הראשון במצעד הסינגלים בבריטניה בדצמבר 1968 [8] ומכר כמעט מיליון עותקים. [25]

צד B של "Albatross" היה המנגינה הראשונה של קירוואן שפורסמה, "בלוז פאזל" האינסטרומנטלי. זו הייתה יצירה ישנה של קלרינט, שנכתבו על ידי ג'ו ונוטי ואדריאן רוליני והוקלטו על ידי ג'ו ונוטי / אדי לאנג בלו פייב בשנת 1933. קירוואן עיצב את היצירה מתוך התקליט [6] והתאים אותה לגרין לעצמו לנגן בגיטרה. , אבל גרין נזכר, "לא יכולתי לעשות את זה כמו שצריך. אני לא יכול לנגן דברים מסוג זה של הלהקה הגדולה. הסגנון שלי לא היה כל כך מספק לדני, אבל הסגנון שלו לא היה כל כך מספק בשבילי. . " אז קירוואן ניגן בעצמו את כל חלקי הגיטרה. [12]

אמרו שהביטלס התפעלו מ"אלבטרוס ", וקיבלו השראה ממנו ליצור את הרצועה האיטית, המלודית והרמונית" סאן קינג "באלבומם מ -1969. אבי רוד. [8] באביב 1969, לאחר שהמנהל של פליטווד מק הסיר את הלהקה מהלייבל של אופק כחול, דווח כי ג'ון לנון מעוניין לחתום את פליטווד מק בלייבל החדש של אפל רקורדס של הביטלס. [8] בסופו של דבר החתימה הלהקה ב- Warner Bros.

מפגשי בלוז בעריכת שחמט

בתחילת ינואר 1969, קירוואן היה בסיבוב ההופעות הראשון שלו בארצות הברית עם פליטווד מק, והם נפתחו עבור מודי ווטרס בתיאטרון ריגל בשיקגו. בזמן שהם היו שם, המפיק מייק ורנון שמע שצ'קס רקורדס עומד לסגור את האולפן המפורסם שלו בשיקגו והציע להקליט אלבום בלוז של פליטווד מק בבית הבלוז של שיקגו לפני שהוא ייעלם. [8] הוא ומרשל צ'ס ארגנו פגישת הקלטה בת יומיים [8] בה שיחק קירוואן, יחד עם גרין, ספנסר, מקווי ופליטווד עם נגני הבלוז האגדיים דייוויד 'האניבוי' אדוארדס, וולטר 'שייקי' הורטון, ג'יי.טי. בראון, ווילי דיקסון, אוטיס ספאן, באדי גיא וספ לירי. ווילי דיקסון ארגן את המפגשים. [8]

ההקלטות שבוצעו באולפני שחמט נחשבו כ"הצלחה גדולה "ויצאו על ידי ורנון בדצמבר 1969 כאלבום כפול בלייבל אופק הכחול, שכותרתו במקור בלוז ג'אם בשחמט ובהמשך הועלה מחדש כ פליטווד מק בשיקגו. [26] פליטווד סיפר מאוחר יותר כי ההפעלות הניבו כמה מהבלוז הטוב ביותר שהלהקה ניגנה אי פעם, ולמרבה האירוניה, הבלוז האחרון שפלטווד מק אי פעם תקליט. [8] שניים משיריו של קירוואן, "Talk With You" ו- "Like It This Way", נכללו באלבום.

לאחר מכן שחק ב-, 1969 עריכה

כישוריו של קירוואן עלו עוד יותר בחזית האלבום באמצע 1969 לאחר מכן שחק ב-, הוקלט באולפני קינגסוויי בהולבורן, לונדון. גרין אמר לקירוואן כשהצטרף ללהקה כי הוא יהיה אחראי למחצית מהאלבום הבא, [8] ולכתיבת השירים והקולות המובילים ב- לאחר מכן שחק ב- חולקו כמעט באופן שווה בין קירוואן לגרין, כאשר רבות מההופעות הציגו את הגיטרות של ג'יבסון לס פול. פליטווד סיפר כי קירוואן, ביקש לכתוב את שיריו הראשונים ללהקה, "ניגש למטלה שלו מאוד מוחית, הרבה כמו שלינדסי בקינגהאם תעשה אחר כך, והעלה מוזיקה טובה מאוד". [8] [מאוחר יותר אמר פליטווד בראיון כי לבקינגהאם יש "התייחסות עצומה לדני".] [27] הקלט של קירוואן שאב על חומר שכתב במהלך השנתיים הקודמות בלהקתו הראשונה. [28]

גרין התיישב אחורי במהלך הפעלות ההקלטה והשאיר את רוב עבודות הגיטרה לקירוואן. [29] ספנסר לא ניגן בגיטרה או שר באלבום [8] ולקירוואן היה תפקיד משמעותי בהקלטה. הוא הלחין שבעה מתוך 14 השירים [9] ו"התקרב שלך "פתח את צד אחד של האלבום. השפעותיו המוזיקליות המגוונות ניכרות לכל אורכו, החל מה"חלום שלי "האינסטרומנטלי הזורם ועד" When You Say "בסגנון שנות השלושים, שגרין ייעד להיות רווק עד שהקומפוזיציה שלו" Oh Well "שלו התגבשה ונבחר במקום זאת. [12] "Coming Your Way" היה הופעה של להקה מלאה ו- "Like Crying" היה דואט קירוואן עם גרין. קירוואן ניגן את כל חלקי הגיטרה על "למרות שהשמש זורחת". [12] מייק ורנון ציין כי נוכחותו של קירוואן והשפעותיו המוזיקליות האקלקטיות "כבר החלו להוציא את הלהקה מהבלוז המרכזי של 12 ברים ולבלדות בלוז-רוק ורוק". [28]

המהדורה בבריטניה של לאחר מכן שחק ב- הציגו שתי הקלטות מוקדמות נוספות של קירוואן, הבלוז העצוב "בלעדיך" וה"יום אחד שמש "הכבד, שכיסה מאוחר יותר מוזיקאי הבלוז האמריקאי טינסלי אליס באלבומו מ -1997. הצת את זה. לאחר מכן שחק ב- יצא בספטמבר 1969 והגיע למקום החמישי במצעד האלבומים בבריטניה. זה היה האלבום הראשון של הלהקה שמכר יותר מ -100 אלף באמריקה. [8]

בדצמבר 1969, 16 חודשים לאחר שהצטרף קירוואן ללהקה, נבחרו פליטווד מק כקבוצה המתקדמת מספר 1 בבריטניה של מלודי מייקר סקרי סוף שנה. הלהקה גם מכרה את הביטלס והרולינג סטונס באירופה במכירת שיאים וכרטיסי קונצרט. [8]

ארה"ב מוציאה את העריכה

המהדורה בארה"ב בלבד ורד אנגלית מאותו עידן כללו את "בלעדייך" ו"יום שמש אחד "של קירוואן, בתוספת הבלוז המתוח שלו" Something Inside of Me "ו-" Jigsaw Puzzle Blues ", שניהם מתוארכים גם מהפעלות קודמות. [ דרוש ציטוט ] פליטווד תיאר את האלבום כ"מין פשטיש "המורכב מהקטעים הטובים ביותר מאלבום האולפן השני שלהם, מר נפלא, בתוספת "Black Magic Woman", "Albatross", וארבעת הרצועות החדשות מקירוואן. [8] ורד אנגלית היה שחרור האלבום השני של פליטווד מק בארצות הברית. קירוואן החל בסיבוב הופעות בן חודשיים עם הלהקה לקידום ורד אנגלית במזרח פילמור בניו יורק ב -1 בפברואר 1969. [8]

רשימת המסלולים בארה"ב של לאחר מכן שחק ב- הוזמן מחדש כדי לאפשר את הכללת הגרסה המלאה של תשע דקות לסינגל הלהיט של "גרין", ושני משיריו של קירוואן, "החלום שלי" ו"כאשר אתה אומר ", הושמטו. רק "Coming Your Way", "למרות שהשמש זורחת", והדואט שלו עם גרין, "Like Crying", הופיעו בכל מהדורות הוויניל המאוחרות שאינן בריטניה.

במהדורת התקליטור משנת 1990 הוחזרו שני השירים שנשמטו של קירוואן מחדש, אם כי "יום שמש אחד" ו" בלעדיך "לא נעדרו במהדורות בכל השטחים, כולל בריטניה. מהדורת התקליטור לשנת 2013 החזירה את סדר השירים המקורי בבריטניה, עם "בלעדיך" ו"יום שמש אחד ".

עריכת חבילות ארכיון

חבילות ארכיון מתקופה זו כגון שנות וודוויל ו בלוז שואו ביז סטים כפולים כוללים כמה שירי קירוואן ומראים את השפעות הבלוז שלו, כמו גם את הטעמים היותר קשוחים שהובילו לשירים כמו "ספר לי מההתחלה", שיכול היה להיות שגוי לשיר של הקבוצה בסגנון שנות העשרים המזג שבעה. . אומרים שהאינטרסים המוזיקליים החריגים של קירוואן גרמו למנהיג הלהקה גרין לכנות אותו "Ragtime Cowboy Joe". [12]

רישום המסלול על שנות וודוויל הכיל חמישה משיריו של קירוואן: "אוהב את זה ככה", "למרות שהשמש זורחת", "אוהב את זה נראה", "ספר לי מההתחלה" ו"פרידה ", בנוסף להלחנתו המשותפת עם גרין," עולם בתוך הַרמוֹנִיָה". השירים שלו על בלוז שואו ביז היו "Mind of My Own" וגרסת חיים של "Coming Your Way". הבלוז בקצב קצב "Like It This Way" של קירוואן הוקלט במהלך מפגשי "איש העולם" בתחילת 1969. זו הייתה ההקלטה הראשונה מ- Fleetwood Mac שהציגה גיטרות דו-מוליכות דו-קרביות של קירוואן וגרין, שהפכו מאוחר יותר לחלק מ- הופעות חיות של הלהקה. [12]

רווקים 1968–1970 עריכה

הסינגלים המצליחים של Fleetwood Mac מ -1968 עד 1970 נכתבו כולם על ידי גרין, אך סגנונו של קירוואן בא לידי ביטוי, הודות לרצונו של גרין לא לפעול כמוקד העיקרי של הלהקה. קירוואן הצטרף לגרין בהרמוניות הגיטרה הכפולה ב"אלבטרוס ", תרם ל"איש העולם" ולקח את הסולו על "Oh Well Pt. 1". מייק ורנון נזכר ב"קלט ניכר "של קירוואן ביצירת" איש העולם ", [28] שיצא באפריל 1969 והגיע למקום השני במצעד הבריטי. [8]

הסינגל הלהיט האחרון מהרכב הזה, "The Manalishi Green", הוקלט באפריל 1970 [12] בפגישה קשה בלילה לאחר שגרין הודיע ​​שהוא עוזב את הלהקה. המפיק מרטין בירץ 'נזכר בגרין המתוסכל יותר ויותר מתוצאות הפגישה מכיוון שהוא לא הצליח להשיג את הצליל שהוא רוצה, וקירוואן הרגיע אותו שהם יישארו שם כל הלילה עד שהם ישיגו את זה כמו שצריך. [12] גרין אמר מאוחר יותר כי למרות שהותיר אותו מותש, יצירת "גרין מנאלישי" הייתה אחד הזיכרונות המוזיקליים הטובים ביותר שלו. "הרבה תופים, גיטרות בס. דני קירוואן ואני מנגנים יחד בגיטרות הצווחניות האלה. חשבתי שזה יגיע למקום הראשון". [30]

השיר הוקלט באולפני וורנר-ריז בהוליווד בסיבוב ההופעות השלישי של הלהקה בארה"ב. [31] "The Manalishi Green" שוחרר במאי 1970 והגיע למקום 10 במצעד הבריטי. זה היה הסינגל הלהיט הרביעי ברציפות של הלהקה, והאחרון של פליטווד מק בבריטניה במשך שש שנים. [8]

צד ה- B של "The Manalishi Green" היה "העולם בהרמוניה" האינסטרומנטלי, הרצועה היחידה שקיבלה אי פעם קרדיט לכתיבת שירים משותפת "Kirwan/Green". במרץ 1970, גרין סיפר כי הוא וקירוואן מתכננים אלבום המבוסס סביב שתי הגיטרות שלהם, [32] וספנסר נזכר מאוחר יותר כי קירוואן וגרין החלו לחבר את חלקי הגיטרה שלהם "כמעט כמו עבודת גיטרה שכבתית מבחינה תזמורתית". [19] קירוואן וגרין כבר עבדו על הדגמות גיטרה תאומות מלודיות שהעלו שמועות בעיתונות המוזיקה בסוף 1969 על פרויקט גיטרות דו -קרב, אך בסופו של דבר לא יצא מזה דבר. [12]

Kirwan ו- Green Edit

למרות קרבת השותפות המוסיקלית שלהם, קירוואן וגרין לא תמיד הסתדרו טוב אישית, מה שנבע לפחות בחלקו ממזגו הקצר של קירוואן. [16] לקירוואן היו סטנדרטים מוזיקליים גבוהים והתרכז יותר בחזרות מאשר שאר חברי הלהקה, כשגרין נזכר כי קירוואן תמיד היה צריך להגיע לכל מקום שעה מוקדם יותר, [12] אבל גרין היה מוכשר יותר בכל הנוגע לכישורי אימפרוביזציה. [16]

אחד מכבישי הלהקה, דניס קין, סיפר כי קירוואן החל להתנגש עם גרין, והציע כי הצלחת "אלבטרוס" והסינגל המשך "איש העולם" עלו לראשו של קירוואן והוא הפך ליותר בטוח, עד כדי ניסיון ללחוץ על גרין ולהתחרות בו. [12] אולם המפיק מרטין בירץ ', נזכר כי קירוואן מבקש לעתים קרובות ביטחון מגרין וכי הוא תמיד יראה כלפיו. "לעתים קרובות התרשמתי שדני מחפש את אישורו של פיטר, ואילו פיטר רצה שדני יתפתח בעצמו". [12]

עזיבתו של פיטר גרין עריכה

לאחר שמועות בעיתונות המוזיקה בתחילת 1970 על כך שקירוואן יעזוב את פליטווד מק, היה זה גרין שעזב במאי אותה שנה. קירוואן אמר מאוחר יותר כי הוא לא הופתע. "פשוט לא הסתדרנו טוב מדי בעצם. שיחקנו דברים טובים ביחד, שיחקנו טוב ביחד, אבל לא הסתדרנו". [6] בראנינג אמר בהיסטוריה של הלהקה ב -1998 שגרין עזב בגלל התנגשויות אישיות עם קירוואן והבדלים מוזיקליים ואישיים עם שאר חברי הלהקה. לדבריו, גרין רצה להיות חופשי לנגן עם מוזיקאים אחרים ולא להיות קשור לפורמט מוזיקלי מסוים. [33]

הפעלות רחוקות מ- Fleetwood Mac Edit

אוטיס ספאן, ספנסר, מקווי עריכה

בינואר 1969 הופיע קירוואן בהופעתו המוזיקלית הראשונה מחוץ לפליטווד מק כאשר תרם לאלבום הבלוז של אוטיס ספאן. הדבר הגדול ביותר מאז קולוסוס עם גרין וג'ון מקווי. לאחר לאחר מכן שחק ב- הושלם, Kirwan עבד על אלבום הסולו הראשון של כריסטין מקווי, שכותרתו הייתה כריסטין מושלמת (אז מקווי עדיין השתמשה בשם נעוריה). היא כללה גרסה של "When You Say" של קירוואן באלבום, שנבחר כסינגל. קירוואן סידר את קטע המיתרים ופעל כמפיק. [34]

קירוואן עבד עם פליטווד וג'ון מקווי על אלבום הסולו הראשון של חבר אז ב Fleetwood Mac כאשר ספנסר הקליט את אלבומו ג'רמי ספנסר, שיצא בינואר 1970. קירוואן ניגן גיטרת קצב בסגנונות שונים ושר קולות רקע לאורך כל הדרך. האלבום לא זכה להצלחה מסחרית, אבל ספנסר גילה שהוא וקירוואן עבדו היטב יחד בלי גרין. הוא אמר מאוחר יותר, "בדיעבד, אחד הדברים המהנים ביותר היה לעבוד עם דני על זה, מכיוון שזה הוציא צד שלו שלא ראיתי". [35]

להקת הבלוז Tramp Edit

בשנת 1969, קירוואן תרם כגיטריסט מושב לאלבום הראשון של להקת הבלוז Tramp בלונדון, שכותרתו לִנְדוֹד, שהוקלט באולפני DeLane Lea בסוהו. [36] האלבום כלל גיטרה אינסטרומנטלית אופטימלית, "עבודה קשה", מקירואן. מיק פליטווד ניגן בתופים בהקלטה. [36]

נגן הבס של טראמפ בוב בראנינג, הבסיסט הראשון של פליטווד מק, [37] אמר כי הוא "נהנה מאוד" מהעבודה עם קירוואן במהלך מפגשי הטראמפ וזכר שהוא "ידידותי ושיתופי במיוחד". [38] בהיסטוריה של הלהקה בשנת 1998, אמר ברונינג כי קירוואן היה "מוזיקאי מוכשר ונשמה" שתרם יצירות רבות לרפרטואר של פליטווד מק. [39] הוא נזכר שכאשר מגבר הבס שלו נגנב בשנת 1969, קירוואן נתן לו מגבר מרשל וינטאג 'כתחליף. [36]

בית הכבשן, 1970 עריכה

הגעתה של כריסטין מקווי עריכה

לאחר שעזב את גרין במאי 1970, הלהקה שקלה להיפרד. [40] קירוואן וספנסר נאלצו כעת לעמוד בחזית הלהקה והמורל שלהם היה נמוך.[8] פליטווד אמר שספנסר נבהל להיות איש חזית בפני עצמו, "והלחץ על מזגו הרגיש של דני היה אדיר". [15] הוא נזכר, "היה לילה נורא אחד שבו כולם החליטו שהם רוצים לעזוב. אבל אחד אחד, דיברתי על כולם בחזרה." [8] הם המשיכו לזמן קצר כארבעה חלקים וחולצו לאחר ההקלטה של בית הכבשן על ידי הגעתו של נגן המקלדת כריסטין מקווי, שתואר על ידי פליטווד כ"בלוזוונית הטובה ביותר באנגליה ", [8] כחברת להקה חמישית. פליטווד אמרה, "כריסטין הפכה לדבק. היא מילאה את הצליל שלנו יפה." [15]

ההרכב החדש כלל כמה משיריו של מקווי, הציג הרמוניות קוליות, [19] המשיך להציג את כשרונותיו של ספנסר [15] ואיפשר לקירוואן לפתח רוק מלודי יותר. [15] מקווי שיחקה את ההופעה הרשמית הראשונה שלה עם פליטווד מק ב -1 באוגוסט 1970 [41] ב"המחסן "בניו אורלינס, לואיזיאנה, בתחילת סיבוב הופעות של שלושה חודשים בארה"ב. [8]

יצירות קירוואן עריכה

קירוואן וספנסר טיפלו יחד בגיטרות ובקולות ב בית הכבשן האלבום, שיצא בספטמבר 1970, והמשיך את יחסי העבודה שהם התחילו במהלך ההקלטה של ​​אלבום הסולו של ספנסר בשנה הקודמת. [35] שיריו של קירוואן באלבום כללו את "איש התחנה", שנכתב יחד עם ספנסר וג'ון מקווי, שהפכו להיות מרכיב חי בעידן של בקינגהאם-ניקס שלאחר 1974.

שיריו האחרים היו "ג'ודי עם עיני התכשיטים", המוקדשים לג'ודי וונג, חבר הלהקה מסן פרנסיסקו, "ספר לי את כל מה שאתה עושה" ו"ארל גריי "האנרגטי, כלי נגינה אטמוספרי שקירוואן הלחין במידה רבה בזמן פיטר גרין עדיין היה בלהקה. [12] קירוואן גם שר קולות גיבוי ייחודיים בכמה מהמספרים של ספנסר, כמו פותח האלבומים בטעם שנות החמישים "This is the Rock". [ דרוש ציטוט ] כריסטין מקווי ניגנה בקלידים ושרה קולות רקע באלבום. [8]

יצירות קירוואן אחרות מהמחצית השנייה של 1970, כגון אלה שעלו בסופו של דבר בשנת 2003 מדיסון בלוז סט תיבת תקליטורים, כלול "למטה בכתר". המילים התייחסו לפאב ליד הבית המשותף של הלהקה, 'בניפולד', בהדלי, המפשייר. הסינגל הלא מוצלח "שפירית", שהוקלט בסוף השנה, נכתב גם הוא על ידי קירוואן וכלל מילים מעובדות משירו של W. H. דייויס. זו לא הייתה הפעם האחרונה שבה קירוואן השתמש בשיר כטקסט לשיר ואולי היה פתרון לחוסר ההשראה המזדמן לכאורה שלו בעת כתיבת מילים. [35] צד B של הסינגל, "הרקדן הסגול", שנכתב על ידי קירוואן, פליטווד וג'ון מקווי, הציג את קירואן וספנסר דואט בשירה מובילה. [ דרוש ציטוט ]

עזיבתו של ג'רמי ספנסר עריכה

שני סיורים בארצות הברית בעקבותיהם בתמיכה ב בית הכבשן, אבל השני, בפברואר 1971, נרתע מהעזיבה המוזרה של ג'רמי ספנסר מהקבוצה. הוא נעלם ממלון הלהקה בלוס אנג'לס אחר הצהריים של הופעה אזלה בוויסקי A Go Go היוקרתי, שהיה צריך לבטל, [15] ולאחר שהתגלה כמה ימים של חיפושים שהצטרף לקליפורניה שבסיסה בקליפורניה. כת הדתית ילדי האלוהים. [8]

ספנסר היה נוצרי אדוק, ומרחק מהפרסונה הבמה של הרוקנרול אמרו לו שהוא קורא את התנ"ך ומתפלל כל יום. [8] כאשר הוא סוף סוף התחקה אחר מנהל הלהקה, שערו המתולתל הפרוע נחתך והוא לבש בגדים עלובים. [8] לדבריו, פנו אליו אנשי הכת ברחוב, הוא הצטרף אליהם מרצונו החופשי, ואין לו שום עניין נוסף בפליטווד מק. [8]

ספנסר נזכר בשנים מאוחרות יותר שבגיל 22 הוא מטיל ספק בכל, הוא הפך להיות לא מרוצה מחייו, והוא כבר לא נהנה לשחק. הוא הצטער על כך שלא יצא לעזיבתו בצורה מהורהרת יותר, אך אמר "ככה זה קרה. הייתי צריך לברוח". [19] בראיון שנערך ב -2006, הוא אמר, "ידעתי שהשארתי אותם [הלהקה] במתח, אבל התפללתי נואש עבורם". [35] ספנסר שיחק במה שהתברר כהופעתו האחרונה עם קירוואן, פליטווד וג'ון וכריסטין מקווי במערב פילמור בסן פרנסיסקו ביום ראשון 14 בפברואר 1971. [8]

שובו של פיטר גרין עריכה

ללהקה היה זמן לא נוח להשלים את הסיור בלעדיו. ספנסר היה חלק מהותי מה בית הכבשן החומרים שהם ביצעו, וערכת הבלוז שלו של אלמור ג'יימס והאקרט הרוקנרול שלו של אלביס היו חלקים חיוניים בהופעה. היו להם עוד שישה שבועות של הופעות חוזיות לביצוע שלא ניתן היה לבצע עם גיטריסט אחד בלבד, והן יעמדו בפני חורבן כלכלי אם יבטלו את הסיור. [8] בייאוש, המנהל קליפורד דייויס התקשר לפיטר גרין באנגליה ושאל אם יצטרף זמנית ללהקה כדי להציל אותם מאסון. [8] [42]

גרין עזב את פליטווד מק כמעט שנה קודם לכן לאחר שהתפכח מעסקי המוזיקה ונתן את כל הגיטרות שלו, [43] אך "ברוח ידידות" הוא הסכים לעשות זאת, [8] בתנאי שכל הופעה תעשה מורכב ברובו מאלתור וריבוב בצורה חופשית. [44] פליטווד נזכר, "לא הייתה לנו ברירה. היינו לגמרי מרוסים מהעריקות של ג'רמי". [8] למחרת, יום שישי, 19 בפברואר 1971, [45] גרין הגיע ללוס אנג'לס לאחר טיסה של 14 שעות מלונדון והועבר היישר לאצטדיון סווינג בסן ברנרדינו, קליפורניה, שם שיחק את ההופעה הראשונה שלו בסיבוב ההופעות. עם הלהקה הישנה שלו לאחר חזרה של חצי שעה בחדר ההלבשה. [44]

פליטווד הגיב מאוחר יותר כי חסימת ואימפרוביזציה של כל לילה "גרמה לשישה שבועות מעניינים, כי לא פעם אחת עלינו על הבמה בידיעה מה יהיה הסט". [15] בשנים מאוחרות יותר, הבסיסט ג'ון מקווי יזכור את סוג ההופעה כ"ממריץ ", אך באותה עת אמר:" נבהלנו נוקשים. היינו עולים על הבמה כל לילה, מסתכלים על הקהל ואין לנו מושג מה אנחנו הולכים לשחק ". [44] השיבוש של הלהקה התקבל בהתלהבות על ידי הקהל האמריקאי. פליטווד נזכר, "נראה כי כל המעשה ירד די טוב. תמיד נקראנו לחזור להדרנות". [8]

ברגע שהם נכנסו לצעד שלהם, מדווחים כי קירוואן חש עצבני ומוצל כי גרין לקח תפקיד ראשי בנגינת הגיטרה שלהם על הבמה. [44] אחרי הופעה אחת שבה היו פליטווד מק הראשי, אמרו שהוא זרק בקבוק בירה מעל גרין בחדר ההלבשה. [44] הביוגרף של גרין מרטין סלמינס אמר שגרין לא ניסה להפיל את קירוואן. "[פיטר] פשוט שיחק סביבו, ניסה לבטל אותו, אבל לדני לא הייתה האש או כישורי האלתור, אז הוא היה מתוסכל מאוד". [44]

הקונצרט האחרון של הסיור היה בניו יורק ביום שבת ה -27 במרץ 1971, [46] הלילה השני מתוך שניים בערימת הרוק בלונג איילנד. [47] [48] עד אז גרין שמר על פרופיל נמוך יחסית, אך בהופעתו האחרונה אי פעם עם פליטווד מק, הוא והלהקה "תפסו את המקום בסערה" עם גרסה מאולתרת של ארבע שעות של "Black Magic Woman" . [49] האמרגן ביל גרהאם כמעט התחיל מהומה כשניסה לסיים את ההצגה בחצות ולגרין סוף סוף נגמרו הרעיונות בארבע לפנות בוקר. [44] פליטווד שיקף מאוחר יותר כי בסופו של דבר, הסיור זכה להצלחה וששת השבועות הללו היו הריצה הרווחית ביותר שהייתה להם. [43]

בוב וולץ 'עריכה

וולץ 'ופליטווד מק עריכה

הגיטריסט הקליפורני בוב וולץ 'גויס להחליף את ספנסר באפריל 1971, [50] ללא אודישן, לאחר כמה שבועות של היכרות איתו. [40] וולץ 'הגיע ללונדון מפריז, שם הוא תקוע לאחר שהלהקה הקודמת שלו התפרקה. [2] פליטווד אמר מאוחר יותר, "ניסינו כמה אחרים, אבל בוב היה ההתאמה המושלמת. [43] אהבנו את האישיות שלו. השורשים המוזיקליים שלו היו ב- R & ampB במקום בלוז [ו] חשבנו שזה יהיה בלנד מעניין. הייתה לו תחושה מדויקת של ניסוח ותזמון והוא היה מאומן היטב, בניגוד אלינו, שזה עתה נדד לתוכו ". [8]

וולץ 'נזכר, "מיד התחלתי לגלות את השיטות הארגוניות יוצאות הדופן של פליטווד מק. ציפיתי שיגידו לי ללמוד את השירים האלה ולשיר ככה, אבל זה לא היה כמו זה. פשוט נתקענו וניגנו בלוז בצד. " [8] וולש "הועמד לעבודה מיד" בסיבוב הופעות בקיץ 1971 במעגל הבריטי וכמה תאריכים אירופיים [8] והוא זכר, "מיק ניהל ספינה רופפת. רוב הזמן הייתה זו ג'אם סיטי. אנחנו בעצם השתכר ונהנה. " [8]

וולש תיאר מאוחר יותר איך זה לעבוד עם הלהקה. [51] "סיור היה כיף מאוד. שיחקנו עם דיפ סגול, סבוי בראון, ואן מוריסון, אליס קופר ואחרים, רק שזה היה מתיש, כי היו לנו מסלולים מגוחכים, כמו לעבור מטמפה לסיאטל וחזרה פנימה 36 שעות. פליטווד מק נהג לפתוח די דיפל סגול די קשה. כזכור, תמיד קיבלנו כמה הדרנים. נראה היה שהקהל שלהם אוהב אותנו. זיכרון עמיד יהיה 'באמת להיכנס לזה' על הבמה, להיתקע בשעה סוף השיר והמצאת הדברים תוך כדי ההליכה, בלי לדעת איך הוא ייצא או איך הוא ייגמר ". [52]

וולץ 'תיאר את פליטווד כ"מתופף מחונן "ואמר שג'ון מקווי היה אחד מנגני הבאס הממציאים ביותר איתם עבד אי פעם. [51] הוא זכר את סגנון הגיטרה המובילה של קירוואן כבוגר וחסכוני.

"דני היה נגן גיטרה מוקפד מאוד. התווים היו חייבים להיות נכונים בדיוק. הוא לא ניגן שום ליקוקים מסובכים רק כדי למלא את הזמן. הסגנון של דני, שאותו דגם לאחר של פיט גרין, היה סגנון 'לגרום לכל צורה לספור רגשית' .לא פתקים מבוזבזים, בלי פלאש שמתעסקים רק כדי להרשים. זה היה למעשה סגנון מאוד בוגר שיש לו בגיל [הצעיר] הזה. למדתי הרבה מדני על כלכלת תווים, ובאמת שניסיתי להגיד משהו בהובלת גיטרה. . " [51]

וולץ 'וקירוואן עריכה

עמדותיו המנוגדות של וולץ 'כלפי קירוואן - מצד אחד, מערכת יחסים אישית קשה, ומצד שני כבודו למוזיקה של קירוואן - היו נקודת מוקד במהלך 16 החודשים שהיו יחד בפליטווד מק. פליטווד נזכר, "שניהם היו שונים מאוד כאנשים וכמוזיקאים". [53] "התנגשות אישיות" התפתחה [8] וב -1972, במתח הסיור, קירוואן התווכח עם וולש ו"קטף קרבות ". [53]

וולץ 'הגיב מאוחר יותר, "דני היה מוזיקאי מבריק [אבל הוא] לא היה אדם קליל במיוחד, בלשון המעטה. כנראה שהוא לא היה צריך לשתות כמו שהוא עשה, אפילו בגיל שלו הצעיר. הוא תמיד היה מאוד אינטנסיבי לגבי עבודתו, כמוני, אך נראה כי מעולם לא הצליח להתרחק מזה ולצחוק על כך. דני היה ההגדרה של 'רציני קטלני' ". [52]

וולץ 'נזכר, "חשבתי שהוא ילד נחמד, אבל קצת פרנואיד, קצת מוטרד. הוא תמיד היה לוקח דברים שאמרתי לא נכון. הוא היה מתעלב בדברים בלי סיבה. חשבתי שזו רק אני, אבל כשהכרתי את שאר הלהקה, הם היו אומרים 'אה כן, דני, קצת. מוזר' ". [54] וולץ 'חשד גם שקירוואן לא מעריך את סגנונו המוזיקלי. "אני חושב שדני חשב שאני שחקן חכם מדי. מדי ג'זי, יותר מדי פתקים מוזרים. אני לא מרגיש שהוא אוהב את הדברים שלי עד מוות". [51]

ב פינגווין מפגש שאלות ותשובות ב- 1999, אמר וולץ ', "דני קירוואן היה שחקן, זמר וכותב חדשני ומרגש. הוא היה מוזיקאי אינטואיטיבי מאוד. הוא ניגן בבגרות ובנפשות מפתיעות. תמיד אהבתי את הנגינה של דני בפלטווד מק ועל שלו. עבודת סולו. שלו פרק שני הוא אחד האלבומים המתוקים שיש לי. "[51]

"הוא היה מוזיקאי מוכשר ומחונן, כמעט שווה לפיט גרין בנגינת הגיטרה היפה שלו ובכיפופי מיתרים ללא תקלות. המפגשים איתו בלהקה היו תמיד אינטנסיביים, בצורה מהנה. כמוזיקאי, הוא היה מפותח הרבה מעבר לשלו. והייתה לו רגישות להתאמה. דני בהחלט התאים ל'עולמות אחרים '. כשעזב, פליטווד מק איבד מילים מסוימות שלא יחזרו אליהן עד שסטיבי ניקס ". [51]

משחקים עתידיים, 1971 עריכה

בשני אלבומי Fleetwood Mac האחרונים שבהם הופיע קירוואן, שיריו כבשו כמחצית מכל אלבום. עבודת הגיטרה שלו ניכרה גם בשירים שנכתבו על ידי וולץ 'ומק'ווי כשפיתחו טכניקות כתיבה משלהם. משחקים עתידיים, שהוקלט באולפני Advision בלונדון באמצע לוח הופעות קדחתני [8] ויצא בספטמבר 1971, היה עזיבה מהאלבום הקודם בהעדרם של ספנסר ופרודיות הרוקנרול משנות ה -50 שלו. וולץ 'הביא כמה שירים חדשים, בעיקר רצועת הכותרת הארוכה, שבה הופיעו וולץ' וקירוואן מנגנים קטעים אינסטרומנטליים ארוכים. וולץ 'נזכר מאוחר יותר, "בעיקר עשיתי את קטעי גיטרת הקצב. דני ואני עבדנו ביחד די טוב". [55]

קירוואן תרם את רצועת הפתיחה של האלבום, "Woman of 1000 Years", שעל פי מבקר לא ידוע באותה תקופה, "ריחפה על ים רפוי של גיטרות אקוסטיות וחשמליות עמוסות הד". [56] שיריו האחרים היו "חולות הזמן" המלודי, שבחרו בוורנס האחים רקורדים כסינגל בארה"ב, ו"פעמים "בטעם הארץ, מה שהציע את המסלול שיבחר מאוחר יותר במהלך קריירת הסולו שלו. את ההשפעה של קירוואן אפשר לשמוע גם על שני שירי כריסטין מקווי, "גשם בוקר" ו"הראה לי חיוך ". [ דרוש ציטוט ] מאוחר יותר תיאר מקווי את "אישה בת 1000 שנה" ו"חולות הזמן "כ"שירי רוצח". [57] וולך אמר ש"אישה בת 1000 שנה "היא" דני במיטבו ". [58]

משחקים עתידיים נמכר היטב באמריקה. Fleetwood Mac קיבלה את החיוב המוביל במזרח פילמור בניו יורק ושברה שיאי בית למכירות במקומות אחרים. [8] קירוואן החל בסיבוב הופעות של 11 חודשים באמריקה ובאירופה עם הלהקה, ופתח כמה עשרות הופעות עבור Deep Purple ובמשך מספר חודשים שיחק שני על החשבון בפני סבוי בראון. [8] בשבוע חופש נדיר, בתחילת 1972, [8] הם חזרו ללונדון והקליטו את אלבומם הבא, עצים חשופים, בעוד כמה ימים. פליטווד סיפר כי שירי האלבום משקפים את "עייפות הכביש והכמיהה הלהקה ללהקה". [8] כריסטין מקווי כתבה ב "Homeward Bound", "אני לא רוצה לראות עוד מושב מטוס או חדר במלון אחר." הלחץ והמתח של החיים בכביש, של נסיעה והופעה מתמדת, השפיעו יותר ויותר על קירוואן. ככל שהסיור התקדם הוא התבודד ומבודד משאר הלהקה, נקלע לוויכוחים עם וולץ ', ושתה בכבדות [8] עד לנקודה שבה, לדברי פליטווד, "אלכוהוליזם החל להשתלט". [53]

עצים חשופים, 1972 עריכה

עצים חשופים הוקלט באולפני DeLane Lea בלונדון ושוחרר במרץ 1972. האלבום הכיל חמישה רצועות חדשות של קירוואן, כולל עוד אינסטרומנטלי, "Sunny Side of Heaven". שירי האלבום הקרוב יותר, "אבק", נלקח משיר על מוות מאת משורר המלחמה הבריטי רופרט ברוק, למרות שברוק לא זכה לזכותו. "הפזמון של דני" הציג שימוש רב באפקט הגיטרה של ווה-ווה והיה בעצם יצירה אינסטרומנטלית, למעט שירה סקאטית חסרת מילים וקצבית של קירוואן.

"עצים חשופים" ו"ילד שלי ", שנגעו להיעדרותו של אביו של קירוואן בילדותו, פתחו כל צד של ה- LP, ותחת השפעתו של וולץ '[51] הציגו פאנק ונטיות ג'אז קלות. רצועה של קירוואן שלא הוציאה, "טריניטי", הושמעה בשידור חי במשך תקופה במהלך 1971–1972 ולבסוף שוחררה גרסת האולפן על סט הקופסאות משנת 1992. 25 שנה - השרשרת. [ דרוש ציטוט ]

וולץ 'הגיב מאוחר יותר, "לא הייתה שום תכנית כוללת עצים חשופים נשמע עגום, זה פשוט קרה. אני חושב שהרבה מצב רוח זה נובע מהחרדה של דני בכתיבתו. שיריו תמיד היו בהם סוג של בדידות וחילולנות. "[51]

מגזין המוזיקה האמריקאי אבן מתגלגלת פרסם סקירה של עצים חשופים בגיליון מיום 8 ביוני 1972. המבקר באד סקופה אמר כמה אהב את האלבומים הקודמים, בית הכבשן ו משחקים עתידיים. הוא מצא עצים חשופים "יותר אינטרוספקטיבי", אבל יותר מכה והוא אמר, "כמו בעבר, זה דני קירוואן שעושה את ההבדל". הוא השווה את "סוג המוסיקה שהמק החדש מנגן" ל"רוק הרוח של הביטלס בתקופה הבינונית "והעיר על הדמיון של הסגנון של קירוואן, ב"נגיעה מלודית מיומנת" שלו, של פול מקרטני. הוא ציין כי לאחר שספנסר עזב את הלהקה, קירוואן הפך ל"דמות המוקד היחידה ". לדבריו, "ג'ודי עם עין התכשיטים" של קירוואן, "ספר לי את כל מה שאתה עושה" ו"איש התחנה "היו" בין הדוגמאות הטובות ביותר לשיר הרוק רך-קשה, עם השירה המשיי והגיטרות המעשנות שלהם ". סקופה סיים את הביקורת באומרו:

"עם כישוריו המרובים, קירוואן לא יכול שלא להיות המוקד. הנוכחות שלו היא שהופכת את פליטווד מק למשהו יותר מעוד קבוצת רוק מוכשרת. הוא נותן להם ייחודיות, עוקץ. הוא גורם לך לרצות לשמוע את השירים האלה שוב . " [59]

יורה מ- Fleetwood Mac Edit

לחץ ומתח עריכה

בקיץ 1972, קירוואן כתב, הקליט, סייר והופיע ברציפות במשך כמעט ארבע שנים, מאז גיל 18, כחבר בלהקה בינלאומית גדולה. [8] הוא נטל חלק גדול מהאחריות לכתיבת שירים בתקופה הבעייתית והלא וודאית של הלהקה ובאמצעות שינויים בהרכב ובסגנון המוזיקלי. הוא גם מצא את עצמו נדחק לאור הזרקורים כגיטריסט מוביל ואיש חזית להחליף את פיטר גרין. [8] הלחץ השפיע בסופו של דבר על בריאותו הוא פיתח בעיות חמורות באלכוהוליזם, וסיפרו סיפורים על כך שהוא לא אוכל מספר ימים בכל פעם וחי בעיקר על בירה.

הלחץ והלחץ של החיים כמוזיקאי מקצועי, של נסיעה מתמדת וביצועים ולוחות זמנים מתישים, השפיעו עליו במיוחד. עם התקדמות סיבוב ההופעות של הלהקה בשנת 1972, הוא נהיה עוין יותר ויותר ומסתגר ושתה בכבדות. [8] פליטווד אמר, "בסיבוב ההופעות הארוך הזה בשנת 1972 דני הפך לתנודתי למדי [8]. הוא רק נהיה יותר ויותר אינטנסיבי. הוא לא היה מדבר עם אף אחד. הוא נכנס לתוכו, מה שהורדנו לרגש רגשי. בעיה שאין לנו מושג עליה. חשבנו שהוא פשוט מביך. לא היה לי מושג שהוא מתקשה ברמה הזו ". [27] הוא אמר,

"דני היה בחור עצבני ורגיש מההתחלה. הוא אף פעם לא באמת התאים לקשיחות העסק. הסיור קשה והשגרה מעייפת את כולנו. המנהל שלנו החזיק אותנו בסיורים ללא הפסקה והיינו נמשכים עד הגבולות שלנו. והלחץ כמובן גבה את שלו. הוא פשוט נסוג לעולמו שלו ". [8] [15]

תקרית מאחורי הקלעים עריכה

קירוואן התנכר לשאר חברי הלהקה, [8] [15] והעניינים הגיעו לשיא באוגוסט. [15] מאחורי הקלעים לפני קונצרט בסיבוב הופעות בארצות הברית ב -1972 עצים חשופים, הוא התווכח עם וולש על כוונון הגיטרות שלהם ופתאום התעופף בזעם אלים, [15] דופק בראשו ואגרופים בקיר. הוא ניפץ את הגיטרה שלו מגיבסון לס פול, זרק את חדר ההלבשה [15] וסירב לעלות על הבמה. קירוואן צפה משולחן הערבוב בשאר חברי הלהקה המתמודדים בהופעה בלעדיו, והציע ביקורת לא רצויה לאחר מכן. [60]

חברים אחרים בלהקה נזכרו באירוע. וולץ 'אמר: "הייתה לנו הופעה באוניברסיטה איפשהו. דני התחיל לזרוק את ההתאמה הגדולה הזאת בחדר ההלבשה. הייתה לו גיטרה יפה. [יופי של לס פול בלק ביוטי. [51]] ראשית הוא התחיל לדפוק את הקיר באגרופיו. , ואז זרק את הגיטרה שלו אל המראה, שהתנפצה, גשם זכוכית בכל מקום. הוא התעצבן מהמוח שלו, מה שהוא היה רוב הזמן. לא יכולנו להתלבט איתו ". [61]

פליטווד אמר, "כולנו הרגשנו שהתפוצצות מתרחשת, אבל לא ציפינו למה שקרה. ישבנו מאחורי הקלעים וחיכינו להמשיך. דני היה מוזר לגבי כוונון הגיטרה שלו. הוא יצא בהתפרצויות על בוב אף פעם. הוא קם בפתאומיות והכניס את ראשו לקיר, ניתז דם לכל עבר. מעולם לא ראיתי אותו עושה דבר כל כך אלים בכל השנים שהכרתי אותו. כולנו היו משותקים, לגמרי. הוא תפס את גיטרת לס פול היקרה שלו וניפץ אותו לרסיסים ואז התחיל להרוס את כל מה בחדר ההלבשה כשכולנו ישבנו וצפינו. כשלא נשאר מה לזרוק על הקיר או להתהפך, הוא נרגע. דקות להופעה והיה דם בכל מקום. דני אמר 'אני לא ממשיך'. כבר איחרנו לבמה ויכולנו לשמוע את הקהל מזמר לנו. היינו צריכים לעלות על הבמה בלעדיו ". [15] [62] [8] [63]

הלהקה נאבקה בהופעה ללא גיטריסט מוביל, כאשר וולץ 'ניסה לכסות את החלקים המובילים של קירוואן. [8] וולץ 'נזכר, "הייתי עצבני במיוחד והתפאורה נראתה כאילו היא נמשכת לנצח. לעשות סט שלם בלי דני היה קשה, כי כל העיבודים של הלהקה היו תלויים בכך שהוא יהיה שם לקטע גיטרה או קולי. או מה שלא יהיה. אני חושב שאמרנו לקהל שדני היה חולה, מה שאני מניח שהוא היה, במובן מסוים ". [58]

פרישה מהלהקה עריכה

לאחר ועידה בין חברי הלהקה האחרים במלון, פוטר קירוואן. פליטווד, שהיה החבר היחיד בלהקה שעדיין דיבר איתו, אמר מאוחר יותר,

"בעצם, הייתה לו התמוטטות. [27]. כולנו כל כך נפגעו ונעלבנו ממה שדני עשה שלא ידענו מה לעשות. לא נרתע לפטר אותו כי הוא שיחק כל כך טוב. [יורה פירושו הוא להתנער משבועיים של הופעות ולבטל את הסיור [8] [64]. [אבל] לא הייתה אפשרות אחרת. דני היה חייב ללכת ". [15] [65]

פליטווד אמר ב -1976, "זה היה ייסוריו בשבילו להיות שם למעלה [על הבמה], וזה הפחית אותו למישהו שרק הסתכלת עליו וחשבת 'אלוהים'. זה יותר עניין של, אם כי הוא התבקש לעזוב, כפי שהסתכלתי על זה, קיוויתי שזה כמעט מוציא אותו מהייסורים שלו ", [40] והוסיף מאוחר יותר," אני לא חושב שהוא אי פעם סלח לי ". [66]

וולץ 'אמר שעד אז הלהקה נשארה נאמנה לקירוואן, גם כשהיה בלתי אפשרי לעבוד איתו. "הייתי אומר, 'הבחור לא מגיע לחזרות, הוא מביך, הוא פרנואיד, בילינו איתו חמש שעות', אבל מיק, ג'ון וכריסטין נותרו נאמנים לו כי הוא בן חסותו של פיטר. " [55]

קירוואן אמר בראיון ב -1993, "לא יכולתי להתמודד עם כל זה נפשית. הייתי חייב לצאת". [67]

תגובתו לאחר שפוטרה הייתה בהתחלה הפתעה, ונדמה היה שאין לו מושג עד כמה מנוכר מחברי הלהקה האחרים שהוא הפך להיות. [40] זמן קצר לאחר מכן, הוא פגש את מחליפו, בוב ווסטון, בבר מוזיקאים בלונדון. ווסטון תיאר את הפגישה: "הוא היה מודע לכך שהשתלטתי ובאופן סרקסטי במיוחד איחל לי בהצלחה - ואז עצר והוסיף, 'אתה תזדקק לזה'. קראתי בין השורות שהוא די כעס על הלהקה ". [68]

פליטווד הצדיק את ההחלטה לפטר את קירוואן כדרך להוציא אותו מאומללותו. [66] בשנת 1993, קירוואן הביט לאחור בתקופתו עם הלהקה ועזיבתו ללא כל טינה. הוא אמר,

"היה לי מזל שניגנתי בלהקה בכלל. פשוט התחלתי לעקוב אחריהם, אבל יכולתי לנגן קצת על גיטרה ומיק ריחם עלי והכניס אותי. עשיתי את זה בערך ארבע שנים, אבל אני לא יכול היה להתמודד עם אורח החיים והנשים והנסיעות ". [69]

קריירת סולו ומעבר לעריכה

לוחם רעב, 1974 עריכה

בתחילת 1974, קירוואן וחבר נוסף שעזב לאחרונה את פליטווד מק, הגיטריסט דייב ווקר, איחדו כוחות עם הקלידן פול ריימונד, הבסיסט אנדי סילבסטר והמתופף מק פול כדי להקים להקה קצרת מועד בשם Hungry Fighter. [70] [71] קבוצה זו שיחקה הופעה אחת בלבד, באוניברסיטת סורי בגילפורד, אנגליה, שלא הוקלט. ווקר נזכר, "דני היה כישרון מדהים. בשלב זה [נגינת הגיטרה שלו] עדיין הייתה מצוינת, אך הוא הלך ונמשך יותר ויותר". [71]

ווקר אמר כי הלהקה לא פעלה כראוי כי "אולי לא היינו מספיק מרוכזים מבחינה מוזיקלית, ובנוסף, הבעיות של דני קירוואן רק החלו וזה הקשה מאוד על התקשורת". [71] הוא אמר שהאלכוהוליזם של קירוואן היה גורם, "למרות שלמען ההגינות כלפי דני שאר הלהקה שתו מעט בעצמם", ובעוד כמה דברים מעניינים מתרחשים, המיקוד של הפרויקט השאיר קצת לבקש. . [71] הוא אמר מאוחר יותר, "דני קירוואן, ברוך הוא, כבר התחיל את ספירלתו כלפי מטה, וזה היה כל כך כואב ועצוב לצפות שאני חושב שזה חלחל לאופטימיות ולחזון של הלהקה". [72]

ווקר היה בעבר חבר בלהקה הבריטית The Idle Race, שפתחה מופע עבור פליטווד מק בתיאטרון Lyceum בלונדון בשנת 1970. [71] ב- פינגווין מפגש שאלות ותשובות בשנת 2000 הוא נזכר בנגינת הגיטרה של קירוואן שהייתה "מאוד קלאסית". [71] הוא העיר,

"ההרכב המקורי של פליטווד מק [גרין, ספנסר, קירוואן, פליטווד, מקווי] הייתה הקבוצה המרשימה ביותר שזכיתי לחלוק איתה במה מאז הביטלס". [71]

מפגשים נוספים: כריס יולדן, Tramp Edit

לאחר שעזב את פליטווד מק, קירוואן עבד עם כריס יולדן מסאבוי בראון באלבום הסולו שלו מ -1973 בשום מקום כביש. [73]

בשנת 1974, קירוואן עבד שוב עם מיק פליטווד באולפן המוסיקה הדרומית ברחוב דנמרק, לונדון, [39] בהפעלות הקלטות לאלבום השני של להקת הבלוז הלונדונית Tramp. נגן הבס של הלהקה, בוב בראנינג, אמר כי נראה כי קירוואן התאושש מהטראומות שלו מ- Fleetwood Mac. הוא זכר שהוא "ידידותי ושיתופי במיוחד" ואמר שהוא תענוג לעבוד איתו. [38] קירוואן ניגן עם טראמפ בשידור חי של BBC Radio Radio 1974 לקידום האלבום. [39] מאוחר יותר ביצע טראמפ כמה הופעות חיות עם קירוואן בגיטרה ופליטווד כאחד המתופפים. [38]

אלבומי סולו, 1975–1979 עריכה

בהנחייתו של מנהל קליפורד דייוויס לשעבר, פליטווד מק, הקליט קירוואן שלושה אלבומי סולו ל- DJM Records בין השנים 1975 ו -1979. אלבומים אלה הראו צד עדין יותר במוזיקה שלו, בניגוד לדינאמיקה של גיטרות הבלוז של שנותיו מ- Fleetwood Mac. הראשון מאלה, פרק שני [1975], הציג השפעות מוזיקליות שונות, כולל סגנון קרוב לזה של פול מקרטני מאוחר יותר בקריירת הביטלס שלו. [74] רבים מהשירים היו פשוטים מאוד מבחינה מוזיקלית, עם מעט יותר מלחן מדבק ומילים בסיסיות לקיים אותם. נושאים ליריים הוסיפו לעתים רחוקות מעבר לאהבה. [ דרוש ציטוט ] א אבן מתגלגלת סקירה של עצים חשופים בשנת 1972 העיר על הדמיון של הסגנון המוזיקלי של קירוואן לזה של פול מקרטני. [75] קירוואן אמר בשנת 1997 שמקרטני היה אחד מההשפעות המוקדמות שלו. [6]

חצות בסן חואן [1976] הופיע עטיפה בהשראת רגאיי ל "Let It Be" של הביטלס, שיצא כסינגל בארצות הברית. אחרת, קירוואן נטה למנגינות פשוטות יותר ויתר על ההפקה הכבדה ששלטה באלבומו הקודם. המילים עדיין עסקו בעיקר על אהבה, אבל היו פחות עליזות מבעבר, עם נושאים הולכים וגדלים של בדידות ובידוד, כמו למשל במסלול הסיום, "Castaway". שיר אחד, "Look Around You", נכתב על ידי פליט מק דייב ווקר, שאיתו עבד קירוואן ב- Hungry Fighter כמה שנים קודם לכן. [71]

האלבום האחרון של קירוואן, שלום לך ילד גדול!, שהוקלט בלונדון בינואר 1979, הציגו תרומות גיטרה של מחליף פלטווד מק שלו בוב ווסטון בשני מסלולים, "Getting the Feeling" ו- "You". [68] ווסטון אמר מאוחר יותר, "כחוויה זה היה קשה. דני היה מחוסם ברחם של לוחות אולפן באולפן רוב הזמן. הוא הפך לנחוש לגמרי. נראה שדני ניגן בגיטרת קצב באלבום הזה, אבל הוא לא הצליח אל תתמודד עם עבודת הגיטרה המובילה. ניכר שהוא התפרק לגמרי ". [68]

קירוואן לא הרגיש טוב בשלב זה ולא ברור כמה עבודות גיטרה, אם בכלל, הוא תרם להקלטה, למרות שהוא כן שר בכל הרצועות. פחות מהשירים נכתבו בעצמם ושיר אחד, "רק אתה", נשלף מימיו של פליטווד מק. זמרי גיבוי שימשו לראשונה, והסגנון המוזיקלי היה הרבה פחות מובהק. בהודעה לעיתונות של חברת התקליטים נכתב כי המפיק קליפורד דייוויס הוסיף תרומות של 87 נגנים להקלטה האחרונה. [76] מאוחר יותר תיאר דייויס את האלבום כ"כ"כ גרוע. לדבריו, "[קירוואן] נאלץ לסיים את זה מסיבות חוזיות, אבל הייתי צריך להניח את קטעי הגיטרה האקוסטית ואת השירה וכל השאר. אפילו בחרתי את השירים". [60]

אף אחד ממהדורות הסולו של קירוואן לא זכה להצלחה מסחרית, דבר שניתן לייחסו לרתיעה שלו מהופעה חיה. קירוואן לא ניגן בהופעות חיות לאחר כמה הופעות עם טראמפ והופעה אחת עם לוחם רעב, הכל בשנת 1974. זה הותיר את כל שלושת אלבומי הסולו שלו ללא תמיכה בשום צורה של חשיפה נוספת או קידום אקטיבי, מלבד מחרוזת לא סדירה של סינגלים לא מוצלחים באותה מידה. אף אחד מהסינגלים שלו לא שוחרר ביבשת אירופה, שם אולי היה זוכה להצלחה מסוימת בהתחשב בכך שפיטר גרין התעורר שם, במיוחד בגרמניה. [77]

קירוואן התחתן עם קלייר סטוק בשנת 1971 הם התגרשו כמה שנים לאחר מכן. [76] נולד להם בן אחד, דומיניק דניאל, יליד 1971. [78]

ערכי בריאות הנפש

תקופת Fleetwood Mac, 1968–1972 עריכה

קירוואן תואר על ידי מי שהכיר אותו בפליטווד מק, בין הגילאים 18 עד 22, כמוזיקאי מבריק ומוכשר במיוחד, אך גם כעצבני, רגיש וחסר ביטחון. כריסטין מקווי אמרה בראיון בשנת 2018, "דני היה איש בעייתי ואדם שקשה להכיר אותו. הוא היה מתבודד". [79] ג'ון מקווי נזכר, "דני היה בחור נחמד מאוד, עצבני וביישני. היה לו הרבה חוסר ביטחון". [80] פליטווד זכר את קירוואן כ"עצבני ורגיש "והעיר, באהדה, כי הוא" סחב איתו את כל המטען הרגשי שלו ". [8] ספנסר אמר, "הוא היה עצבני ועצבני. הלחץ הפך גדול מדי בשבילו." [81] חבר בלהקת קירוואן נכנס לזמן קצר בשנת 1974, נזכר, "לדני היה מגע של גאונות, אבל המסכן היה שק של עצבים". [79] פליטווד אמר בשנת 2014, "דני היה נפלא, אבל הוא לא הצליח להתמודד עם החיים". [82]

בשנת 1969, פיטר גרין תיאר את קירוואן, אז בן 19, כנוירוטי ונוטה לדאגה. לדבריו, "[דני] עשה כמה דברים מדהימים בלייפ החדש ואנחנו גאים שיש אותו איתנו, [אבל] הוא נוירוטי ודואג להכל. הוא אפילו דואג מדברים פשוטים כמו לתפוס אוטובוס. הוא נושך הציפורניים שלו עד שהן מדממות. הוא או למעלה או למטה, או משתולל או מדאיג. " [12] ב- א יוצר מלודיה ראיון בשנת 1969 קירוואן תיאר את עצמו כ"עצבני "ו"מתוח מאוד". הוא אמר, "אני פשוט לא יכול להירגע." [83]

בוב וולץ 'עבד עם קירוואן ב- Fleetwood Mac מאפריל 1971 עד אוגוסט 1972. הוא וקירוואן חלקו שותפות מוזיקלית פרודוקטיבית, אך וולש, קליפורניה יוצאת, מצאה את קירוואן מתבודד וקשה לתקשר איתו. וולץ 'נזכר, "חשבתי שהוא ילד נחמד, אבל קצת פרנואיד, הגנתי, קצת מוטרד. הוא תמיד היה לוקח דברים שאמרתי לא נכון. הוא היה מתעלל בדברים בלי סיבה. הוא היה משחק משהו ו הייתי אומר, 'זה די נחמד' והוא היה אומר, 'קצת נחמד? אתה מתכוון שאתה לא אוהב את זה?' חשבתי שזאת רק אני, אבל כשהכרתי את שאר הלהקה הם היו אומרים, 'אה כן, דני, קצת. מוזר' ". [54]

ב פינגווין מפגשי שאלות ותשובות ב- 1999 ו -2003, אמר וולץ ', "דני קירוואן היה מוזיקאי נפלא, ולא היו לנו שם בעיות כלל. זו הייתה רק האישיות שלו. הוא היה' חולה 'גם אז, אני חושב. הוא התנהג כמו פרנואיד, כמו אנשים לא התכוון לזה כשהם החמיאו לו. הוא חשד במניעים של אנשים. הייתי מנסה לנהל איתו שיחות רציונאליות אבל תמיד נראה שהוא מגיב בחשדנות, כאילו יש איזשהו סאב -טקסט למה שאני אומר. ב בסופו של דבר הוא גרם לכולנו להרגיש לא בנוח. לא הייתה לו אופן קליל אמיתי או, כזכור, הרבה חוש הומור. הוא היה סוג של "גאון מודי" לעבוד איתו. לא " לא מבין את דני בכלל […] אבל הוא היה זמר וסופר כל כך מתוק ומקסים. הניגוד לא יכול היה להיות גדול יותר בין איך שהוא נשמע לבין איך זה להיות בסביבתו. " [51] [52] וולץ 'אמר,

"דני היה אחד האנשים המוזרים שפגשתי, עצבני מאוד, קשה לי ליצור איתו קשר. [אבל] הוא גם היה מוזיקאי אינטואיטיבי מאוד. הוא ניגן בבגרות ובנפשות מפתיעות. היה בו משהו אידיאליסטי וטהור. אוֹתוֹ." [84]

נראה כי מצבו הנפשי של קירוואן היה שביר לפני שהסתבך עם פליטווד מק. מנהל הלהקה, קליפורד דייויס, אמר כי אמו של קירוואן נפרדה מאביו "ודני תמיד ניסה למצוא אותו. היו לו הרבה בעיות בביטחון העצמי ובביטחון. נזרק לקרקס פליטווד מק בשנות העשרה שלו, הוא מצא התהילה שקשה להתמודד איתה ". [85] בשירו "ילד שלי", המוקדש ככל הנראה לבנו התינוק, שנפתח עצים חשופים בשנת 1972 כתב קירוואן "אני לא עוזב אותך, לא לא כמו שאבא שלי עשה."

אלכוהול וסמים עריכה

נראה כי אלכוהול וסמים תרמו לירידתו של קירוואן. הביוגרף של גרין מרטין סלמינס אמר כי עד גיל 21, לאחר שנתיים וחצי כמוזיקאי מקצועי, קירוואן "אבד בשדה שתייה וסמים". [49] לחץ רב ואחריות נפלו על כתפיו לאחר שגרין עזב את הלהקה בשנת 1970 והתקשה להתמודד. [49] בסוף 1970 השתייה המוגזמת שלו עוררה דאגה. [2] עד 1972 הוא שתה בכבדות והראה סימנים לאלכוהוליזם, [53] והוא התנסה ב- LSD ובמסקלין. [8] [15] סלמינס ציטט את אשתו הראשונה של פליטווד, ג'ני בויד, שהכירה את קירוואן, כשאמרה: "אני חושבת שסמים ואלכוהול הפכו את דני לשיגעון לגמרי. הוא פשוט היה נשמה רגישה מדי". [49] בסוף שנות השבעים מצבו הבריאותי הנפשי של קירוואן הידרדר, ולאחר תקופה קשה להקליט את אלבום הסולו האחרון שלו בינואר 1979, [86] לא מילא חלק נוסף בתעשיית המוזיקה.

חוסר בית עריכה

במהלך שנות השמונים והתשעים סבל קירוואן תקופות של חוסר בית בלונדון. [87] בשנת 1980 פליטווד מק, שהייתה אז בלוס אנג'לס, שהתה בלונדון לקונצרט וקירוואן הגיע למלון שלהם. פליטווד נזכר מאוחר יותר, "זה היה קורע לב. הוא נראה נטוש. הוא ישן על ספסל בפארק בלילה הקודם". [88] בשנת 1989 נגן הבאס הראשון של פליטווד מק, בוב בראנינג, שרצה לראיין את קירוואן עבור ספר שכתב על הלהקה, עקב אחריו לאכסניה הקהילתית של סנט מונגו לחסרי בית בקובנט גארדן ברובע סוהו בלונדון. בראנינג אמר כי קירוואן היה "עדיין רזה, אבל נפוח לחיים ונסער. הוא לא יכול היה לדבר בקוהרנטיות, רק אמר, 'לא יכול לעזור לך בוב. יותר מדי מתח'". [89]

בשנת 1993, פלטווד יצר קשר עם לשכת הנעדרים בלונדון מלוס אנג'לס, וקירוואן, אז בן 42, התחקה אחר אכסניה לחסרי בית [88] בה שהה בארבע השנים האחרונות, "כשהוא נושא את כל טובתו העולמית בתוך תרמיל "וחיים על ביטוח לאומי וסכומים קטנים של תמלוגים. [88] התראיין ל- העצמאי בעיתון, אמר קירוואן, "עברתי קצת תיקון גס, אבל אני לא נורא. אני מסתדר. אני מניח שאני חסר בית, אבל אז מעולם לא היה לי בית מאז ימינו הראשונים בסיור." [84] [88]

ב -1994 אמרו שהוא "אלכוהוליסט חסר בית, גרוש, עם בן שהוא כמעט לא רואה". [90] במרץ 1996 דווח כי הוא ישן על ספסלי פארק, והיה תושב קבוע למחצה בהוסטל לחסרי בית. [84] בערך בתקופה זו צוטטה אשתו לשעבר ואמרה, "[דני] חי חיים פשוטים למדי והוא די מנותק ממה שאתה או אני היינו מכנים מציאות". [27]

ביולי 2000, שבועות ספורים לאחר יום הולדתו ה -50, התגורר קירוואן בבית אבות לאלכוהוליסטים בדרום לונדון. מרטין סלמינס, שראיין את קירוואן ב -1996, אמר כי הוא נראה כעת "בכושר, חזק יותר ביחד" והחזיק גיטרה בחדרו. הוא ציין, "[דני] נשאר אדם פרטי מאוד ששומר את עצמו לעצמו". [91] בשנת 2002 ביקר ג'רמי ספנסר עם גרושתו ובנו של קירוואן. ספנסר אמר מאוחר יותר כי הפגישה הייתה נעימה, אם כי קירוואן היה "בעולמו שלו". [92] אמרו כי קירואן נשמר היטב, וביקר אותו משפחה וחברים. [79]

ראיון אחרון עריכה

כותב המוזיקה מרטין סלמינס פגש את קירוואן בהוסטל בו שהה בלונדון וניהל ראיון קצר, שפורסם ב מגזין הגיטרה [בריטניה] ביולי 1997. סלמינס אמר כי קירוואן היה "עליז ברובו. והוא מסוגל להביע את עמדותיו בכוח ובאופן מפורש". סלמינס שאל כיצד הגיע לנגן בלוז. קירוואן אמר: "הייתי בסביבה ואספתי את הכל והסתבכתי. לא חשבתי 'אני רוצה להיות מוזיקאי'. זה פשוט קרה. נכנסתי לבלוז וזה נכנס למערכת שלי". הבלוזים האהובים עליו היו אלברט קינג ואוטיס ראש. למהר "היה העוקץ הנחמד הזה במשחק שלו. זה היה החותמת שלו".

סלמינס שאל על מוזיקת ​​הלהקה הגדולה ועל ג'אנגו ריינהרדט. קירוואן אמר, "זה היה סוג התקליטים שהייתי קונה. גיבשתי 'פאזל בלוז' מהדברים האלה ואז השמעתי את האותות לשאר הלהקה. ג'ון מקווי ידע כל אות שאתה יכול לתת - אותות תגיד, 'אתה עושה את זה' ו'אתה עושה את זה ', והם היו עושים את זה והכל יתאחד. הלהקה הזאת הייתה כל כך חכמה - הם ידעו את כל האותות ויכלו לעשות את זה ". סלמינס שאל כיצד הצטרף לפלטווד מק.קירוואן אמר, "מיק פליטווד שאל אותי. לא ידעתי מה לחשוב ברגע שהצטרפתי כי אז הייתי על הבמה והיו מצלמות טלוויזיה והייתי קצת פרנואידית". [6]

קירוואן אמר, "תמיד אהבתי את מיק פליטווד - הוא היה כמו משפחה. אני עדיין רואה בהם חברים. ג'ון מקווי הוא האדם החכם ביותר. בחור נחמד ואינטליגנטי ביותר. הוא היה החבר הכי טוב שלי בלהקה בזמנו. ג'רמי ספנסר היה קצת סרקסטי. ולמרות שהייתי מסתדר עם ג'ון ומיק, זה נהיה מאוד קליקי. אז בעצם לא הייתי חלק מהם. רק הסתבכתי איתם. [פיטר ואני] שיחקנו כמה דברים טובים ביחד, שיחקנו טוב ביחד, אבל לא הסתדרנו. הייתי קצת מזג, אתה מבין ". [6]

תקרית הקומונה במינכן, 1970 עריכה

בסרט תיעודי מ- BBC על פיטר גרין משנת 2009, ובהיסטוריה של בוט בראנינג מ- Fleetwood Mac משנת 1998, [93], מנהל הלהקה, קליפורד דייוויס, האשים את ההידרדרות הנפשית של קירוואן באותו אירוע במרץ 1970, שעל פי החשד פגע ביציבותו הנפשית של גרין: תגובה ל- LSD שנערכה בקומונה היפית במינכן בעיצומו של סיור באירופה. דיוויס אמר, "פיטר גרין ודני קירוואן הלכו יחד לבית ההוא במינכן, שניהם לקחו חומצה לפי הבנתי, [ושניהם, נכון לאותו היום, חלו במחלת נפש קשה". [94]

אולם מקורות אחרים אומרים כי קירוואן לא נכח בקומונה במינכן. פלאדיווד מק רודי דינקי דוסון זוכר שרק שניים ממחלקת פליטווד מק הלכו למסיבה: גרין ועוד רודי, דניס קין. דוסון מציין כי קירוואן לא הלך לקומונה, וכי כשקין חזר למלון הלהקה ואמר להם שגרין לא יעזוב את הקומונה, לא קירוואן ולא דייויס הלכו להביא אותו והשאירו את המשימה לקיין, דוסון ומיק. פליטווד. [95]

קין מסכים עם החשבון של דוסון, למעט הפרטים שהוא התקשר לדייויס מהקומונה ולא חזר פיזית למלון כדי לקבל עזרה, וכי דיוויס ליווה את דוסון ופליטווד להביא את גרין. [90] גרין אמר על התקרית, "למיטב ידיעתי, רק דניס ואני מחוץ למגרש האנגלי הלכנו לשם". [90] ג'רמי ספנסר הציע שהוא גם נכח בקומונה והגיע מאוחר יותר עם פליטווד. [96] גם קין, דוסון, גרין וספנסר לא ציינו שקירוואן נוכח בקומונה.

עריכת LSD ומסקלין

נראה כי קירוואן לקח LSD לפני תקרית הקומונה במינכן. פליטווד הצהיר באוטוביוגרפיה שלו כי הלהקה לקחה יחד את ה- LSD כשהגיעה לניו יורק בדצמבר 1968 בתחילת סיבוב הופעות בארה"ב. [8] הם פתחו למותי הכרת הטוב במזרח פילמור, [8] ולאחר ההצגה הוצע להם "ה- LSD הטוב והטהור ביותר שיש". [8] פליטווד אמר, "כולנו רצינו לנסות את זה. לכולנו יצאנו לדרך". [8] הם לקחו את ה- LSD בחדר מלון בניו יורק, "ישבו במעגל על ​​הרצפה, החזיקו ידיים", [15] ובהמשך עשו טיולי חומצה נוספים יחד כ"חוויית מליטה ". [15]

מסקלין הופיע גם. גרין התנסה ב- LSD ובמסקלין כאחד: [90] לדבריו השיר המעונה שלו "The Manalishi Green" היה תוצאה של סיוט מסקליין. [90] פליטווד זכר שקירואן וספנסר לקחו מסקליין כשהלהקה הגיעה לסן פרנסיסקו בתחילת סיבוב הופעות בארצות הברית בפברואר 1971. לדבריו, "זה באמת עשה להם מספר, במיוחד ג'רמי [ספנסר]. ההשפעות נראו שיחזיקו מעמד הרבה יותר זמן ממה שהם היו צריכים ". [15] ספנסר יצא מהלהקה זמן קצר לאחר מכן. [8]

התפתחויות מאוחרות יותר ערוך

קירוואן הוכנס להיכל התהילה של הרוקנרול בקליבלנד, אוהיו, בשנת 1998, בשל עבודתו במסגרת פליטווד מק. הוא לא הגיע לטקס ההרצאה. [97]

פיטר גרין אמר ב פינגווין פגישת שאלות ותשובות בשנת 1999 שכל המוזיקאים [מוקדם מ- Fleetwood Mac] קיבלו את חלקם בתמלוגים, למרות שהיה קושי לאורך שנים לאסוף חלק מהם. לדבריו, "דני קירוואן עדיין מקבל את שלו ומסתדר". [98]

שלושת אלבומי הסולו של קירוואן זכו להוצאת תקליטורים מאוחרים בפברואר 2006, אך רק ביפן. מהדורה מוגבלת של 2,500 עותקים של "פרק שני" הוציאה חברת רפרטואר רקורדס בתחילת 2008. מצב הזכויות והתמלוגים בנוגע למהדורות אלה היה כזה שלא היה ידוע אם אחוזתו של קירוואן תקבל מהן הכנסה כלשהי. לפני זה, רק פרק שני היה זמין בתקליטור, לתקופה קצרה בגרמניה בשנת 1993. הזכויות היו בבעלות קליפורד דייוויס. [ דרוש ציטוט ]

באמצע שנות האלפיים היו שמועות על איחוד מחדש של ההרכב המוקדם של פליטווד מק שכלל את גרין וספנסר. שני הגיטריסטים ככל הנראה נותרו משוכנעים לגבי מפגש מחודש, [35] וקירוואן לא הגיב. באפריל 2006, במהלך מפגש שאלות ותשובות בנושא פינגווין אתר מעריצי Fleetwood Mac, ג'ון מקווי, אמר על רעיון האיחוד, "אם היינו יכולים לגרום לפיטר וג'רמי לעשות את זה, כנראה שאולי אעשה את זה. אני יודע שמיק היה עושה את זה במהירות. לצערי, אני לא אני לא חושב שיש הרבה סיכוי לדני לעשות את זה. תברך את ליבו. " [99]

אחד משיריו של קירוואן, "ספר לי את כל מה שאתה עושה" מתוך האלבום משנת 1970 בית הכבשן, נכלל במארז של Fleetwood Mac לשנת 2018–19 "ערב עם פליטווד מק" סיבוב הופעות, [100] עם הגיטריסט ניל פין וכריסטין מקווי שחולקות שירה.

תאריך, מקום וסיבת עריכה

דני קירוואן נפטר בלונדון ב- 8 ביוני 2018, בן 68. [101] הספד ב הניו יורק טיימס ציטט את אשתו לשעבר של קירוואן שאמרה כי הוא מת בשנתו לאחר שחלה בתחילת השנה ואף לא התאושש לגמרי. [78]

עריכת מחוות

בהצהרה שפורסמה בפייסבוק, אמר מיק פליטווד, "דני היה כוח עצום בשנים הראשונות שלנו. מורשתו האמיתית של דני תחיה לנצח במוזיקה שכתב וניגן כל כך יפה כחלק מהבסיס של פליטווד מק שיש כיום החזיק מעמד למעלה מחמישים שנה. תודה לך, דני קירוואן. לנצח יחסר לך ". [102]

פליטווד אמר בעבר בראיון, "דאגתי מאוד לדני ואני דואג למורשת שלו. דני היה קפיצה קוונטית לפנינו מבחינה יצירתית. הוא היה חלק חשוב מאוד בלהקה". [27]

מגזין המוזיקה מוג'ו, במחווה של שני עמודים לחייה ולמוזיקה של קירוואן, ציטטה את כריסטין מקווי שאמרה: "דני קירוואן היה ה בחור בלוז אנגלי לבן. אף אחד אחר לא יכול לשחק כמוהו. הוא היה חד פעמי. דני ופיטר כלבו כל כך טוב ביחד. לדני היה ויברטו מדויק וחודר - צליל ייחודי. הוא היה פרפקציוניסט. האזינו ל"אישה של 1000 שנה "," חולות הזמן "," ספר לי את כל מה שאתה עושה " - הם שירי רוצח. הוא היה מוזיקאי פנטסטי וכותב פנטסטי. "ג'רמי ספנסר אמר," דני הביא להמצאה ולחן ללהקה. התייאשתי לצאת עם רעיונות חדשים, אבל דני היה מלא בהם. "[79]

גיטריסט הונגרי פייטר לשעבר דייב ווקר אמר בשנת 2000 כי קירוואן הוא "הפסד גדול למוזיקה". [71] בוב וולץ 'אמר בשנת 1999 כי קירוואן היה "מוזיקאי מוכשר ומחונן, נגן, זמר וסופר חדשני ומרגש. כמוזיקאי, הוא היה מפותח הרבה מעבר לשנותיו". [51] מיק פליטווד אמר ב -1990, "דני היה נגן גיטרה יוצא דופן שעורר השראה בפיטר [גרין] בכתיבת השירים המרגשים והחזקים ביותר בחייו." [8]


צפה בלהקה מבצעת אחרי 20, 40 ו -80 בירות - מתכונים

עמיד במיוחד
חיי סוללה

הפוך את טעינת השעון שלך ללא הרף לנחלת העבר. עם APEX יהיה לך שעון הבנוי להחזיק מעמד מעל ומעבר לאימון שלך. בהגדרת UltraMax, הסוללה מתוכננת בקפידה להחזיק מעמד עד 100 שעות באמצעות GPS. שימוש במצב רגיל יניב עד 35 שעות ושימוש רגיל עד 30 יום.

המעבר ממקום העבודה להדרכה קל בעזרת המבנה והעיצוב החכם של ה- APEX. עם אפשרויות גימור הכוללות סגסוגת טיטניום ולוח נירוסטה לצד פנים מזכוכית ספיר להגנה קיצונית, אתה מוכן לכל סביבה וסביבה.

החלפת מסכים ושימוש במכשירים יכולים להיות מכריעים עם כפתורים מסורתיים, במיוחד באמצע האימון. בעזרת החוגה הדיגיטלית, תוכל לנווט בקלות דרך ה- APEX, ומאפשר לך להתמקד בדברים החשובים כמו סיום הריצה או הכנת הסט הבא שלך.

יעילות הדרכה
ללא פגיעה

כדי למנוע פציעה, אין דבר חשוב יותר מאימון נכון. אנו מסוגלים לקבוע במדויק את המאמץ הכולל שלך, מחולק לרמת סיבולת (0-100) ואפקט אימון (0-6). התאמץ יותר מדי? COROS Trainer יודיע לך שהגיע הזמן לנוח. בהתבסס על רמת המאמץ והיסטוריית האימונים, לאחר מכן תוכל לראות חלון התאוששות מומלץ לפני שתתחיל בפעילות הבאה שלך.

מצויד בתכונות מסלול וניווט, APEX יכול להיות הכלי הטוב ביותר שלך כאשר אתה צריך הכי הרבה כיוונים. המסלולים מועלים ומוצגים ברשת כמסלול פירורי לחם עם מידע בזמן אמת על הכותרת והגובה והתראות שיעזרו לך לחזור לדרך.

אורך צעד חכם ללמידה

היכרות עם אלגוריתם אינטליגנטי של צעדים משלו של COROS. אלגוריתם ייחודי זה מגלם למידת מכונה בבסיסה כדי להקליט את טווח התנועה האישי שלך בזמן הריצה. זה יבנה מודל צעד משלך שישמש לריצה פנימית או לאזורים של אות GPS חלש (כגון מנהרות).

אומדן מרחק ריצה ו

עקוב אחר כאשר ה- GPS חלש או אבוד

מדריך ההדרכה המלא שלך

בהתבסס על אלגוריתם ייחודי עם סף לקטט, VO2 Max ו- HR, מאמן COROS מחייב את אימוני הריצה שלך כל יום. שימוש בנתונים ההיסטוריים האישיים שלך יחד עם מדדים מהפעילות האחרונה שלך, כגון קצב, מרחק ומשאבי אנוש - COROS Trainer יחשב מאמץ נתפס וימליץ על זמן להתאוששות מלאה.

עם מצב אימון COROS, תוכל ליצור, לשתף ואף להוריד אימונים מספורטאים ומאמנים מקצועיים. בנה אימון משלך באפליקציית COROS לריצה, רכיבה על אופניים, שחייה או אימוני כוח כמעט ללא מגבלות. בחר מתוך יותר מ -200 תרגילים טעונים מראש ליצירת אימון הכוח האידיאלי שלך. שתף את האימונים שלך עם חברים ושותפי אימון באמצעות טקסט, דוא"ל, מדיה חברתית או אפילו ישירות לאפליקציה באמצעות קוד QR. לבסוף עקוב אחר אימונים שנבחרו ביד של ספורטאים ומאמנים מקצועיים על ידי הורדה מ- coros.com ועל השעון שלך. בעזרת מצב האימון החדש, מיטב המאמצים שלך נמצאים בהישג ידך.

מסלול סטנדרטי הוא 400 מ ', אז מדוע התקני GPS לא מסתדרים נכון? בעזרת מצב מסלול ההפעלה החדש מ- COROS, אלגוריתם קנייני, משמש כדי לוודא שהריצות והאימונים שלך נמדדים בצורה מדויקת ללא קשר לנתיב שתבחר. נגמרו הזיגזגים האקראיים על פני השדה, או סיבובים חדים בזווית, שהוחלפו במסלולים החלקים והעקומים של המסלול - בדיוק כמו איך אתה רץ עליו.

APEX עובדת עם מכשיר ייעול ביצועים של COROS (POD) ומסוגלת לספק מדדי ריצה מתקדמים בזמן אמת, כולל נתוני כוח וטופס שיסייעו לך להפוך לרץ חכם ויעיל יותר.

ה- Apex נראה טוב, בנוי להחזיק מעמד, יש לו חיי סוללה של מפציצים, ורשימה ארוכה של תכונות המיועדות במיוחד לספורטאי סיבולת וטיפוס הרים. בין אם אתה רץ אולטרה, איש ברזל, רץ פנאי או מטפס הרים, שעון זה ימשיך לעקוב אחריך וללוות אותך בצורה חלקה למשרד.

האם כדאי לקנות אותו? כן, Coros Apex הוא שעון כושר עם ביצועים מוצקים למי שרצים, רוכבים או שוחים. חיי הסוללה הארוכים במיוחד שלו אינם מתחרים לגודלו, מה שהופך אותו לבחירה מצוינת עבור ספורטאי סיבולת.

כאשר חשמל חשוב, תפוס את ה- Coros Apex. ניסינו להרוג את הסוללה, אבל כמו מייקל מאיירס או ג'ייסון ווורהיס, זה לא ימות. ריצה של שעתיים הפילה רק 5 אחוז מהחיוב, והיא יכולה להימשך כל השבוע מבלי לתת לה מיץ.

כפי שציינתי, העיצוב והפונקציונליות בשעון ובאפליקציה שלו קרובים למושלמים כפי שיכולתי למצוא בשעון.


צפו בלהקה מבצעת אחרי 20, 40 ו -80 בירות - מתכונים

בין אם אתה מתחרה בטריאתלון, רץ מרתון או שחייה בסגנון חופשי, לעולם לא תצטרך לדאוג לגבי הביצועים הספורטיביים שלך. לכן תכננו את COROS PACE כדי לעזור לך לקחת את יעדי הכושר שלך, צעד אחד קדימה. PACE נועד לספק את מדדי הביצועים שלך, כאשר אתה זקוק לה ביותר. שעון רב-ספורט GPS יוקרתי וקליל זה מספק סטטיסטיקות מתקדמות לפעילות הריצה, השחייה והרכיבה על אופניים, והכל תוך הקפדה על התחרות על אמינות.

"אפשר לחשוב ששעונים מגושמים מדויקים יותר, אך מהבדיקה שלי PACE נמצא בטווח של 1% מהקורס המוסמך ..."

-דומיניק גרוסמן, פרו אולטרה-ראנר

"במילים פשוטות, Coros Pace Multisport הוא שעון ה- GPS הפשוט לאורך זמן שלא ידעתי שחסר לי. פונקציונלי ומעשי, עם ברומטר מובנה ומד דופק, הוא מספק כל מדד ריצה שאי פעם אצטרך. ממש על פרק כף היד שלי. "

"ה- PACE הוא שעון נהדר עבור מרוץ תחרותי. הוא קל משקל וקומפקטי וחיי הסוללה פנומנליים, והוא מכיל את כל התכונות שהיית רוצה משעון ספורט."


זכור זאת: במשך 20 שנה, אמפיתאטרון טימברוולף סיפק את פסקול הקיץ שלנו

מייסון, אוהיו-בערבי הקיץ המבקרים שנכנסים לאי קינגס שטופים בצלילי העונה: התזה של מגלשות המים, צחוקי צחוק, שאגת הבטן המשתקשקת של רכבות הרים המתנפלת במורד גבעות מתנשאות.

במשך שנים רבות, היה נדבך נוסף לאותה סימפוניה של צליל: שירים מכמה מהשמות הגדולים ביותר במוזיקת ​​הפופ, הרוק והקאנטרי כשהם בילו המונים באמפי התיאטרון טימברוולף. עם קיבולת של 10,000, מתקן החוץ אירח את מי של מי של מוזיקאים במשך יותר מעשרים שנה.

זה התחיל ב -9 ביולי 1982, עם קבוצת אייר אספייד המופיעה במצעד הרוק הרוך. לאורך השנים עלו לבמה כולם מהביץ 'בויז ועד בריטני ספירס, דוראן דוראן ועד אריק קלפטון, ג'יימס טיילור ועד האחיות פוינטר.

"זה באמת היה המקום ללכת אליו," אמרה לואיז ברונינג מקג'ופין מווסטרן הילס, שבילתה חלק ניכר משנות השמונים בשיחות עם הופעות. "כל מי שהכרת הלך לשם - הרבה חברים שלי."

מקגופין עבדה בקינגס הפקות בשנים 1984-89, וייצרה תלבושות לתוכניות ולדמויות של קינגס איילנד. למרות שהלבוש של פרד פלינטסטון, בארני רובבל ודומיהם היו דרך די מגניבה להתפרנס, השתתפות בהופעות של אמנים כמו מודי בלוז ושיקגו עשו את הקיץ.

אף קונצרט בטימברוולף לא היה זכור יותר מג'ימי באפט ולהקת האלמוגים. המופעים של באפט במרכז המוסיקה ריברבנד הם חומר אגדה במשך שנים רבות, ומושכים תשומת לב לאומית ליצירתיות, תלבושות פראיות וקנאות של תוכים.

מה שאנשים רבים לא יודעים הוא שהלהט של Parrothead התחיל את דרכו בטימברוולף בשנת 1985, כפי שתועד ב"בריחה למרגריטוויל: המחזמר ".

מקגופין עדיין יכול להיזכר בים הטירוף: משתתפים בכיסוי ראש של תוכים, חולצות הוואי ומנחת על כל אדם, כדורי חוף ובירות וגמבי מתנפח 6 מטר. אחד האנשים בקבוצת החברים שלה באותו לילה היה כדיר, מכר חדש מטורקיה שהזמינה לחוות קונצרט אמריקאי.

"הוא היה מרוצה מזה, לגמרי ביראה," אמר מקגופין. "הוא היה כמו, 'האמריקאים משוגעים!' "

עבור ג'וליה הייז ממור, באפט היה גם אחד הקונצרטים שלעולם לא תשכח. הייז עבדה כרוכשת באותה תקופה ב- Kings Island, וזכתה ליהנות מהופעות של טימברוולף עם עמיתיה, שרבים מהם היא עדיין שומרת על קשר עם עשרות שנים מאוחר יותר.

הקונצרט של הביץ 'בויז היה האהוב עליה -' אני זוכר את זה כאילו זה היה אתמול! " - אבל היא וחבריה ראו גם את כולם, מדמעות מפחד ועד קני לוג'ינס. אחד הזיכרונות הכי מצחיקים שלה מהתקופות האלה הגיע כאשר עמית הביא אמה המבוגרת להופעה כפרית והתאמרה להבקיע מושבים ממש מול הבמה.

"אבל אמה כל כך כעסה כי מערכת הקול הייתה כל כך חזקה עד שרגלי המכנסיים שלה רטטו כל הזמן", אמרה הייס.

כנראה הזיכרון הכי מגניב שלה: כקונה, היא בחרה ורכשה את כל 10,000 המספרים שהודבקו לספסלי הישיבה במקום.

המוזיקה לא לגמרי נעצרה באי קינגס איילנד, אבל היא בהחלט מנגנת מנגינה אחרת. אם לשפוט לפי פוסטים ברשתות החברתיות ושיחות עם חובבי מוזיקה מקומיים, אנשים רבים חשבו שטימברוולף נסגר לפני שנים. זה לא המצב.

המקום עדיין תופס את אותה טביעת רגל שהייתה לו מאז 1982, אמר צ'אד שואלטר, מנהל התקשורת של קינגס איילנד, אך הוא כבר אינו מתחרה בעולם המוזיקה הפופולרית עם שם גדול. במקום זאת, המתקן מארח תחרויות עידוד וריקוד רבות, מושכר לאירועים פרטיים ובמשך 25 שנה הוא ביתו של SpiritSong הפופולרי בן שלושה ימים, פסטיבל מוזיקה נוצרית. (יתקיים השנה 21-23 ביוני).

המיקוד של טימברוולף השתנה בשנות התשעים כאשר מקומות נוספים צצו בקליבלנד, אינדיאנפוליס, דטרויט וקולומבוס המציעים תחושה דומה ויכולת ישיבה גבוהה יותר, אמר שואלטר.

המוזיקה התרככה, אך הזיכרונות חיים לאין ספור סינסינאים. טוני רייט מהייד פארק עדיין יכול לשמוע את הצעקות הנרגשות ולראות את הים המטורף של נערות נוער בהופעה של New Kids on the Block - חוויה די משעממת עבור סופרפאן של דוני וולברג שלא היה ממש בן 10.

ולפחות שבע פעמים, רייט הצליח להשתתף במסיבת התרדמה השנתית של רייבן-סימון, אפילו פגש כמה פעמים את כוכבת ערוץ דיסני והזמרת צ'יטה בנות.

כמו הייז ומקגאפין, ובכן, בכנות, לכאורה מחצית מאוכלוסיית סינסינטי, רייט עבדה פעם בקינגס איילנד - במשך שש שנים, למעשה - מה שהעניק לה את ההזדמנות לתפוס שפע של מופעים של טימברוולף. להפתעתה, היא גילתה שהיא אוהבת מוזיקת ​​קאנטרי לאחר שזכתה להופעה של פיית 'היל, והיא מצאה את עצמה אוהבת את פסטיבלי מוזיקת ​​הקאנטרי יותר מכל.

ההופעות האלה תמיד היו מכירות, המוזיקה קליטה, האווירה הכללית נינוחה ומהנה וצפייה באנשים הייתה מבדרת בלי סוף.


אירחו מסיבה של דאונטון אבי ” עם המתכונים האלה בסגנון אדוארדיאני

סופי מקשורה מגלמת את דייזי מייסון, עוזרת מטבחים ב & quotDownton Abbey. & Quot ” אריחי קיר נשלפים מאפשרים לצוות המצלמה לקבל זוויות טובות במטבח.

הרומנטיקה. התככים. הבית הכפרי הגדול והיפה.

אנו יכולים לנתח את המתכון להצלחתו של “ דאונטון אביי, ” יבוא הטלוויזיה הבריטי שעונה 3 ערכה את הופעת הבכורה שלו ב PBS החודש, עד שכוס התה שלנו תתקרר. אבל אלמנט אחד שאי אפשר להתעלם ממנו, במיוחד לאלה של כפופים קולינריים, הוא האוכל.

במקום לתת לזה לשמש כממתק עיניים בלבד, היוצר והסופר ג'וליאן פאולס עבד קרפים, פודינגים, עוף צלוי ואביזרים אחרים למאכל לכמה מהסדרות והזכרונות הזכורים ביותר.

מי יכול לשכוח את פודינג מרנג הפטל של גברת פטמור ומסוכנת? כמה מעריצים נפלו קרס, קו וחול על המשמעות שברנזון הנהג יוריד את הגנרל הבריטי המפורסם עם מרק עמוס רעל?

הממרחים המפוארים שנהנים ממשפחת קרולי האצולה באנגליה של תחילת המאה ה -20 מספיקים כדי לעורר קנאה אצל מי שאולי צופה עם ארוחת ערב במיקרוגל בחיקם. התוכנית עוררה מחדש עניין באוכל בריטי, במיוחד זה של שנות ה -1910 וה -20, שעלול בקלות להיות טרף לסטריאוטיפים: Aspic! האגיס! פודינג! במקום זאת, הצופים אימצו את החפצים שהם ראו על המסך הקטן, עם ספינופים הכוללים לוחות פינטרסט, בלוגים וספר בישול לא רשמי שיצא לאחרונה.

מכיוון שהם אוהבים את ההצגה, זה גורם להם להתעניין יותר בהיסטוריה של האוכל שהיה בהופעה, ” אומרת פמלה פוסטר, מקצוען שיווק בטורונטו, שהוציא את תואר ההיסטוריה שלה לתועלת טובה על הטבחים שלה בדאונטון אבי. בלוג. זוהי סוג של נקודת הוראה לחיבור אנשים להיסטוריה. ”

לא ניתן לעקוף את העובדה שהיו הרבה תבניות מרופדות, חלקן אטרקטיביות מאוד, ואנו מעיזים לומר שהן טעימות. המטבח זכה לזינוק נוסף של אלגנטיות הודות להשפעתו של המלך אדוארד השביעי, שהיה בעל זיקה לאוכל צרפתי.

הוא אהב זמן טוב וצחוק טוב וארוחה טובה, ” אומר פוסטר, שהוציא רק ספר בישול אלקטרוני בהוצאה עצמית, “ Abbey Cooks Entertain, ” עם הרבה מנות בהשראת צרפת.

כמה משפחות אצילות העסיקו טבחים צרפתים בסוף השבוע & mdash “ מהו סופשבוע? ” כפי שאפשר לומר הרוזנת הדוורנית של גראנטהם & mdash כאשר עשו הרבה אירוח, לדברי הרוזנת מקרנרוון, אשר יחד עם בעלה, הרוזן מקרנברון, מתגורר בטירת Highclere עם 50 חדרי שינה, שם מצולמים “ מנזר דאונטון ”.

אולי ישנה גברת פאטמור, אבל מעליה יכול להיות שף בעל שכר גבוה יותר כדי להרשים את האורחים, מספרת הרוזנת. גם בלי הטכנולוגיה של היום, הם ייצרו אוכל ממש יפה, מסודר להפליא. ”

בטירת Highclere, האזור התחתון כלל פעם צמרות שיש באזור מאפה וחללי הכנה נפרדים לסוגי מזון שונים כדי להימנע מזיהום צולב, אומרת הרוזנת, שפונה גם לליידי קרנארבון.

העתקת ההגדרה הזו לתערוכה דורשת כמות אדירה של מחקר ולוגיסטיקה. מכיוון שהחלק התחתון של Highclere לא יכול היה לעמוד במשרות המשרתים במנזר דאונטון, 8221 צוות ההפקה בנה מטבח באולפני אילינג בלונדון, כ -60 קילומטרים מהטירה.

מעצב ההפקה דונאל וודס אומר כי מחקר שנערך בביקורים בכמעט 40 בתים כפריים באנגליה סייע ליידע כיצד אמור להיראות המטבח. טווח הברזל היצוק, שבשיאו הגדול היה פועל על פחם, מעוצב כזו בבית בלידס.

אתה יכול באמת לבשל מעל הטווח, אומר וודס. זה יכול לרחוש ולאדות. ” אריחים נשלפים מאחורי הטווח מאפשרים למצלמה לרוץ על מסלול ולצלם את מה שעושה גברת פטמור ועוזרת המטבח דייזי.

למרות שהטווח עשוי להיות מרכזי, יש צורך בשורה של ציוד אחר כדי להביא לחיים מלאים של מטבח עובד. הודות בעיקר למלאי הזמין ב- eBay, וודס עזר לרכוש כלים מקוריים כגון תבניות נחושת, קערות, מכונות ערבוב, מכונות טחינה וכיורים מזוגגים באבן.

“ סביר להניח שכ- 60 עד 70 אחוז מהדברים שיש בהם הם מהתקופה ההיא, ” הוא אומר.

מעצב הייצור העמית, צ'ארמיאן אדמס, אומר שאחת היצירות העתיקות האהובות עליה היא לוח תלוי על הקיר עם דשים המתקפלים לאחור כדי לציין אילו חומרים יש למלא מחדש. בתחילה היא נדהמה מכרטיסייה לבנים, עד שלמדה על לבני ברידג'ווטר. הם שימשו מעין כרית לחיטוי במטבח, ואדמס הצליח להשיג אחד מבניין שהתחיל להתמוטט.

זה סוג המקור היצירתי שצוות דאונטון אבי ” עושה הרבה. כלכלנית המזון ליסה היטקוט מתייעצת עם ספריית ספרי הבישול ההיסטוריים שלה, כמו גם את הידע שלה לגבי אוכל תקופתי כדי להחליט אילו חפצי מזון יופיעו. גב 'ביטון ספר ניהול בני הבית ” הוא מדריך חשוב עבורה, כפי שהוא פוסטר. תפריטים בכתב יד בצרפתית מבתי כפר מפוארים, בדומה למה שאספה ליידי קרנארבון בהייקלר, הם הפניות טובות אחרות.

כמובן, יש לבשל ולצפות את האוכל ולצפות פעמיים, במקרים מסוימים. ניתן להציג מנה במטבח בסצנה אחת, ואז בחדר האוכל בסצנה הבאה. הפיכת המעבר ללא תפר דורשת מהיתקוט להתריס על רצף הזמן-זמן, מכיוון שצילומים בכל סט מתרחשים קילומטרים ושבועות זה מזה. היא מצלמת הרבה ומנסה לא להפוך את המנות למסובכות יתר על המידה עד שלא יהיה ניתן לשחזר אותן.

לסצנות בחדר האוכל, הית'קוטה מכינה אוכל מחוץ לאתר ואז מחממת וצלחת אותו במטבח שדה. היא מנסה להתרחק ממאכלים רבים מדי שיש להגיש חם, כיוון שקשה לשמור עליהם כך. צילום סצנת אוכל יכול להימשך 10 עד 12 שעות, ורב טייקים מתכוונים לצלחות מתחדשות כל הזמן.

זה קצת דומה לניהול מסעדה, אומר הית'קוט, הישג לא פשוט מכיוון שהיא בעצם מחלקת אוכל של אחד.

מטגנים ליונז עוף

כשהסדרה “Downton Abbey ” נפתחת לראשונה, הטיטאניק ירד זה עתה לים, ולוקח עמו את יורשו של אחוזת יורקשייר האלגנטית. אוכל צרפתי ומדש או לפחות אוכל עם שמות צרפתיים ומדש היה די פופולרי באנגליה בתחילת המאה העשרים. איננו יודעים את המתכון המדויק של המנה המוגשת בטיטאניק, אך אוכל מבושל מן הסתם היה כולל בצל, עגבנייה וחומץ. מותאם מ “ Abbey Cooks Entertain ” מאת פמלה פוסטר (Pamela Powered Inc., 2012). מכין 6 מנות.

& frac12 כפית פלפל שחור גרוס טרי

2 כפות טימין טרי, קצוץ דק (אפשר להחליף 1 כף טימין מיובש)

6 (בערך 2 & frac12 פאונד סה"כ) חצאי חזה עוף ללא עצמות, ללא עור (הסרת פרגיות), יבשה

3 כפות שמן צמחי או זית

1 שן שום גדולה, קצוצה

2 כפות חומץ יין אדום

1 כוס מרק עוף תוצרת בית או ללא מלח

מחממים את התנור ל -170 מעלות או לטמפרטורה הנמוכה ביותר האפשרית.

מניחים את הקמח, המלח, הפלפל וכף הטימין בשקית אחסון מזון פלסטיק יציב, סוגרים ומנערים לאיחוד. טורפים את הביצה בקערה בינונית. כל פעם טובלים את נתחי העוף לתוך הביצה הטרופה, נותנים לעודף לטפטף חזרה לקערה, ואז מעבירים לשקית. אוטמים ומנערים לציפוי העוף בתערובת הקמח. מעבירים את העוף לצלחת.

מחממים 2 כפות מהשמן במחבת גדולה ועמוקה על אש בינונית-גבוהה. לאחר שהשמן חם מניחים את נתחי העוף בתבנית, כשהצד החלק כלפי מטה, עובדים בצוותים במידת הצורך. מבשלים 5 דקות, עד להזהבה, ואז הופכים את הנתחים ומבשלים 5 דקות, עד להזהבה בצד השני. (העוף לא יתבשל.) מעבירים לצלחת עמידה בתנור ומכניסים לתנור כדי להתחמם. (אם לא ניתן להגדיר את התנור עד 170, הנח את הצלחת בתנור, כבה את התנור ושמור את דלת התנור סגורה).

מנמיכים את האש לבינונית ומוסיפים למחבת את כף השמן הנותרת. מערבבים פנימה את הבצל, השום ושאר כף הטימין. מבשלים תוך ערבוב מדי פעם במשך 7 עד 10 דקות או עד שהבצל שקוף. מגבירים את האש לבינונית-גבוהה ומבשלים תוך ערבוב לעתים קרובות במשך 10 דקות או עד להזהבה בהירה.

מוסיפים את היין והחומץ מבשלים תוך ערבוב כדי לגרד את כל הנתחים השחומים במשך כ -3 דקות או עד שהנוזל מצטמצם בחצי. מערבבים פנימה את רסק העגבניות ואז את המרק והסוכר. מביאים לרתיחה ומבשלים 2 דקות או עד שהרוטב מצטמצם מעט. מחזירים את העוף למחבת, יחד עם כל המיצים שהצטברו. הופכים את נתחי העוף לציפוי אותם בנוזל, ואז מכסים, מנמיכים את האש לבינונית ומבשלים במשך 5 דקות או עד שהטמפרטורה של החלק העבה ביותר של נתח העוף רושמת 165 מעלות במד חום שקרא מיד.

מעבירים לצלחת הגשה או צלחות אישיות וכפים את הרוטב על העוף.

למנה: 310 קלוריות, 42 גרם חלבון, 8 גרם פחמימות, 10 גרם שומן, 2 גרם שומן רווי, 140 מ"ג כולסטרול, 260 מ"ג נתרן, 0 גרם סיבים תזונתיים, 2 גרם סוכר

ספר בישול משנות ה -20 ממליץ על תפוחי האדמה האלה כתוספת לארוחת ערב טרום התיאטרון. הם היו מלווים ירק ירוק, כגון אפונה או שעועית ירוקה, על צלחת הגשה.

בתקופה האדוארדית, לא היו תפוחי אדמה ויוקון זהב והם לא היו זמינים בכל רחבי העולם עד 1980, אך מכיוון שהם מתפקדים כל כך טוב בטיפול זה, אנו לא מרגישים אשמה בכך שאיננו מדויק מבחינה היסטורית.

מעובד מתוך “ Essays, ” מאת אגנס ג'קיל (פורסם לראשונה בשנת 1922 על ידי תומס נלסון ובניו, הודפס מחדש בשנת 2008 על ידי ספרים פרספונה). מכין כ- 21 פחזניות קטנות (5 עד 7 מנות).

1 בצל בינוני, חתוך ל -8 טריזים

2 קילו תפוחי אדמה יוקון זהב, קלופים וחתוכים לרבעים, או לשישיות אם תפוחי האדמה גדולים

2 כפות חמאה ללא מלח

2 חלמונים גדולים, ועוד ביצה שלמה

& frac12 כפית פלפל שחור גרוס טרי

2 כפות קצפת כבדה

⅔ כוס פירורי לחם מיובשים דקים (אפשר להחליף גבינת פרמיג'אנו-רג'יאנו מגוררת דק במחצית מפירורי הלחם)

& frac14 כוס פטרוזיליה עלה שטוחה קצוצה דק

מרפדים משטח עבודה בכמה שכבות של מגבות נייר.

ממלאים סיר גדול בכמה סנטימטרים של מים, מוסיפים את פלחי הבצל ומביאים לרתיחה על אש גבוהה. מנמיכים את האש לבינונית ומבשלים עד שהבצל רך מאוד, כ -40 דקות, משאירים את המים ברתיחה נמוכה. בעזרת כף מחוררת מעבירים את הבצל למסננת ומניחים להתנקז מספר דקות, ואז מעבירים למגבות הנייר. השתמש במגבות נייר נוספות כדי ללחוץ על הבצל, והוציא כמה שיותר מהלחות. מעבירים לבלנדר וטוחנים עד לקבלת מרקם חלק.

מחממים את התנור ל 350 מעלות. משמנים תבנית אפייה בתרסיס שמן בישול.

מוסיפים את תפוחי האדמה למים שבסיר מוסיפים מים במידת הצורך כדי לכסות את תפוחי האדמה בסנטימטר אחד. מגבירים את האש לבינונית-גבוהה ומביאים לרתיחה, ואז מנמיכים את האש לבינונית ומבשלים ללא כיסוי במשך 12 עד 15 דקות או עד שניתן לחדור את תפוחי האדמה בקלות עם קצה סכין. מסננים במסננת.

מחזירים את הסיר הריק לכיריים על אש בינונית. מחזירים את תפוחי האדמה לסיר ומבשלים תוך זריקה במשך 1 עד 2 דקות או עד שהלחות שלהם מתאדה.

השתמשו במקרר תפוחי אדמה כדי לגרוס את תפוחי האדמה לקערת ערבוב גדולה, או הניחו את נתחי תפוחי האדמה בקערת הערבוב ומעכו בעזרת מועך תפוחי אדמה.

מוסיפים את הבצל הטחון לתפוחי האדמה ומערבבים, ואז טורפים פנימה במהירות את החמאה והחלמונים. מוסיפים את המלח והפלפל. מקציפים 1 עד 2 כפות שמנת, תוך שמירה על התערובת סמיכה מספיק כדי לשמור על צורתה אם היא דקה מדי, מחזירים את התערובת לסיר על אש בינונית ומבשלים תוך ערבוב מתמיד כדי לייבש אותה מעט.

בעזרת מזלג טורפים את הביצה השלמה הנותרת בקערה קטנה. מורחים את פירורי הלחם בצלחת קטנה. השתמש בידיים שלך ליצירת תערובת תפוחי האדמה ל -21 כדורים בגודל כדור-גולף (כ- 1 גרם לכל אחד). מברישים את הכדורים בביצה הטרופה ומפזרים מעט פטרוזיליה, ואז טובלים אותם בפירורים, מגלגלים לציפוי אחיד. מעבירים לתבנית האפייה המוכנה.

אופים במשך 20 דקות, עד שהם מתחממים. כדורי תפוחי האדמה ישחימו מעט. הגש חם.

למנה (מבוסס על 7 מנות): 200 קלוריות, 4 גרם חלבון, 32 גרם פחמימות, 7 גרם שומן, 4 גרם שומן רווי, 80 מ"ג כולסטרול, 240 מ"ג נתרן, 3 גרם סיבים תזונתיים, 3 גרם סוכר

אפל צ'ארלוטס קלה

הקינוח האנגלי הפשוט, אך האלגנטי הזה, צוין על כך שלא הוגש במנחת דאונטון אבי#8221 בעונה הראשונה: גברת פאטמור, הטבחית, לא רצתה להכין אותו כיוון שלא יכלה לקרוא את המתכון בגללה. ראייה כושלת.

הקרום עשוי מלחם פרוס ומדאש בריא יותר מאשר מאפה פשטידות, והרבה יותר מסודר להרכיב. זה הופך אותו לאידיאלי לאופים מתחילים. מעובד מפוסטר ’s “ Abbey Cooks Entertain ” (פמלה Powered, 2012). מכין 4 מנות.

2 כפות חמאה לא מלוחה, ועוד שימון לשימון הרמקינים

2 תפוחים בינוניים לבישול, קלופים, גרגירים וחתוכים לקוביות

1 כפית תמצית וניל טהורה

2 כפיות מיץ לימון סחוט טרי

3 כפות סוכר חום בהיר

1 כף סוכר סופר -פיין, ועוד יותר לזלף

10 פרוסות לחם או צימוקים מעופשים, ועובי בעובי 12 סנטימטר (כ -12 גרם), קרום מוסר

קונדיטורים וסוכר 8217 (אופציונלי)

מחממים את התנור ל 375 מעלות. משמנים בנדיבות ארבעה רמקינים של 5.4 גרם בחמאה.

ממיסים את 2 כפות החמאה בסיר בינוני על אש נמוכה. מוסיפים את התפוחים, תמצית הוניל, מיץ הלימון, הסוכר החום והקינמון, ומערבבים היטב. מבשלים על אש בינונית-נמוכה עד שהתפוחים רכים וכל נוזל מתאדה זה אמור לקחת 15 עד 25 דקות, תלוי במגוון התפוחים שאתם משתמשים בהם. מערבבים מדי פעם כדי להימנע משריפה. התערובת צריכה להסמיך ולהפוך לצבע קרמל בינוני.

מערבבים את הביצים, החלב וכף סוכר מעולה בכלי רדוד. מערבבים עד לאיחוד מלא.

השתמש בחותך עוגיות עגול בגודל 2 אינץ 'בגודל 12 אינץ' כדי לחתוך ארבעה עיגולים מהלחם. הם ישמשו בסיס לכל מנה. לחלופין, השתמש ברמקין נקי ובסכין חדה כדי לעקוב ולחתוך את העיגולים שלך. חותכים את הלחם הנותר למלבנים ברוחב של כסנטימטר אחד. קובעים, מייבשים ושומרים כל שאריות הלחם העודפות בכלי אטום לשימוש אחר.

טובלים במהירות כל עיגול לחם בתערובת הביצים ומניחים אחד בתחתית כל רמקין. לאחר מכן טובלים את המלבנים, מעמידים אותם זקופים סביב הקצה הפנימי של כל כוס, ומשתרעים מעל השפה כך שתוכלו לקפל אותם מאוחר יותר כדי ליצור מכסה. כל רמקין ישתמש ב -6 או 7 רצועות.

ממלאים כל רמקין בתערובת התפוחים. מוסיפים חתיכה או שתיים לחם למעלה ומקפלים מעל את נתחי הלחם המלבניים כך שהאריזה אטומה לחלוטין. זה צריך להיראות כמו כתר קטן. מפזרים מכל חלק מעט סוכר מעולה. אופים במשך 20 עד 25 דקות או עד להזהבה ותפוח זהוב. הניחו להתקרר מעט, ולאחר מכן העבירו סכין מסביב לקצוות והפכו אותם לצלחות אישיות.

השתמש במסננת דקה כדי לאבק כל נתח בקונדיטוריות וסוכר#8217, אם תרצה בכך. מגישים חם או בטמפרטורת החדר.

פודינג מרנג פטל

מתכון זה מכין 12 עוגיות מרנג גדולות. אנחנו אוהבים את המראה של מרנג אחד על כל מנה, אבל אם אתה רוצה לצאת מהכל, כלול בכל מקרה מנה נוספת. אם לא, תיהנו מהתוספות עם כוס תה.

עשו קדימה: את המרנגים יש להכין לפחות שעתיים ועד שבועיים מראש. ניתן לאחסן אותם בכלי אטום עד שבועיים. הפודינג צריך להצטנן לפחות 4 שעות הוא משתפר במרקמו לאחר מנוחת לילה במקרר. מותאם מ “ Abbey Cooks Entertain, ” מאת פמלה פוסטר (פמלה Powered, 2012). מכין 6 מנות.

4 חלבונים גדולים, בטמפרטורת החדר

& frac12 כפית תמצית וניל טהורה

חמאה לא מומלחת, לשימון תבנית התבשיל

4 חלמונים גדולים, ועוד ביצה שלמה

1 כפית תמצית וניל טהורה

1 & frac 14 כוסות פירורי לחם טריים פשוטים

קליפה מגוררת דק של 2 לימונים (כ -2 כפות)

& frac34 כוס ריבת פטל ללא זרעים

סוכר משובח במיוחד, לפיזור

למרנגים: מניחים מדפים בשליש העליון והתחתון של התנור ומחממים מראש ל -300 מעלות. מרפדים שני ניירות אפייה בנייר אפייה או ספינות סיליקון.

מקציפים את החלבונים במהירות גבוהה בקערה של מערבל דוכן המצויד במצרף מקצף. לאחר שחלבוני הביצה מוקצפים, מוסיפים את קרם האבנית וטורפים עד שהחלבונים מחזיקים פסגות רכות, כ -3 דקות. מוסיפים מעט את הסוכר, טורפים עד שהמרנג מבריק ומחזיק שיאים נוקשים מאוד, כ -5 דקות. מקציפים פנימה את תמצית הוניל.

בדוק כדי לוודא שהמרנג מוכן על ידי שפשוף מעט בין האגודל לאצבע. כשזה כבר לא גרוטני, אתה מוכן ללכת.

יוצרים שישה תלוליות מרנג בגודל שווה על כל תבנית אפייה. אתה יכול לסובב את החלקים העליונים בעזרת כף או לצנף את המרנג דרך שקית המצוידת בקצה כוכב גדול.

מעבירים את תבניות האפייה לתנור, מנמיכים את החום ל 275 מעלות ואופים במשך 60 דקות, מסובבים את דפי האפייה מלפנים מאחור ומלמעלה למטה באמצע הדרך. המרנגים נעשים כשהם חיוורים ופריכים למדי ונשמע חלול כאשר מקישים בעדינות על התחתית.

מכבים את התנור, פותחים את הדלת סדק ומשאירים את המרנגים בתנור לפחות עוד שעה לייבוש.

לפודינג: מרתיחים קומקום מים. מחממים תנור ל 300 מעלות. משמנים תבנית גדולה עם חמאה.

יוצקים את החלב לסיר בינוני ומביאים אותו לאט לרתיחה על אש בינונית.

מערבבים את הסוכר, 4 חלמונים וביצה שלמה בקערה בינונית, טורפים עד שהתערובת בהירה ושמנת. מחממים את תערובת הביצים-סוכר על ידי הוספת מעט מהחלב החם תוך הקצפה מתמדת, כדי שהביצים לא יתערבלו. טורפים בהדרגה את תערובת הביצים-סוכר הזו לחלב החם. מסננים את תערובת החלב החם במסננת דקה, וזורקים כל מוצק. מערבבים פנימה את תמצית הוניל, פירורי הלחם הטריים וגרידת הלימון, ומערבבים היטב.

יוצקים את תערובת הפודינג לתבנית התבשיל, מניחים בתבנית צלייה ומעבירים לתנור. ממלאים את תבנית הצלייה בכמות מספקת של מים רותחים כדי להגיע באמצע המנה. אופים במשך 30 עד 40 דקות. המשיכו לבדוק עד שהפודינג כמעט יציב, אך עדיין מעט מתנדנד במרכז. הוציאו את המנה מאמבט המים והניחו אותה על רשת לצינון. מכסים את הקלתית המצוננת בניילון ומכניסים למקרר עד להצטננות, לפחות 4 שעות ורצוי למשך הלילה.

להרכבה: ממיסים את הריבה בסיר קטן על אש נמוכה. (לחלופין, הניחו את הריבה בקערה בינונית המיועדת למיקרוגל ומיקרוגל על ​​מדיום למשך 30 שניות. עצרו ובחשו היטב. במידת הצורך, המשיכו במיקרוגל את הריבה על MEDIUM במרווחים של 10 שניות עד שהגיעה ליציבות נוזלית.)

רגע לפני ההגשה מניחים כדורי פודינג על שש צלחות הגשה אישיות. (אפשר להשתמש בתבנית טבעת או חותך ביסקוויטים לצורה עגולה נקיה יותר.) מעל את הריבה המומסת, 6 המרנגים הנראים ביותר למראה והפטל הטרי. מפזרים מעל כל מנה את סוכר הדק.

למנה (באמצעות מרנג אחד לכל פודינג): 380 קלוריות, 8 גרם חלבון, 79 גרם פחמימות, 5 גרם שומן, 2 גרם שומן רווי, 175 מ"ג כולסטרול, 160 מ"ג נתרן, 4 גרם סיבים תזונתיים, 64 גרם סוכר


45 טרנספורמציות לירידה במשקל סלבריטאים שיעניקו לך השראה רצינית להיכנס לכושר

כוכבים כל הזמן נבדקים (ולעתים קרובות מבקרים אותם) על גודלם. ורבים מהם עבדו קשה על מנת לרדת במשקל מסיבות רבות ומשפר את בריאותם, כדי להרגיש טוב יותר בגופם, הרשימה נמשכת. הרבה מפורסמים עשו שינויים באמצעות דיאטה ופעילות גופנית לאורך השנים, ואנחנו כאן כדי לשאוב מהם השראה, כי אחרי הכל, אכילה מזינה ותנועה יותר צריכה להיות בראש סדר העדיפויות של כולם.

במהלך 2020, הירידה במשקל של המורד וילסון עלתה לכותרות כאשר ירדה מעל 60 ק"ג לאחר שהכריזה על זה כ"שנת הבריאות ". אדל גם הציגה דמות ניכרת במידה ניכרת במהלך הופעה סאטרדיי נייט לייב וג'סיקה סימפסון, איישה קארי וסיימון קאוול שיפצו את כללי התזונה והכושר שלהם כדי לחיות חיים בריאים יותר. אבל אף אחד מהם לא הלך באותו מסלול.

חלקם הפחיתו את האלכוהול, החלב, הסוכר והגלוטן, אחרים העלו את עוצמת האימונים שלהם, וחלקם לקחו על עצמם דיאטות צמחיות. אחרים התמקדו בבקרת מנה, שיווי משקל והתמתנות של הממתקים האהובים עליהם, וחלקם פנו לאימון אירובי, יוגה, הליכה או כוח, ומצאו דרכים חדשות להזיע. אחרים פנו לניתוח הרזיה בכדי לקבל את ההתחלה הדרושה להם.

כולן נקטו בגישות שונות מאוד, אך הן מוכיחות שדבר אחד נכון: עקביות ומסירות משתלמות. אז, בלי להתבטא יותר, המשך לקרוא על 45 שינויי ירידה במשקל סלבריטאים מכוכבים כמו טים מקגרו, אל רוקר וג'ניפר הדסון שעשויים להניע אותך להתחיל לבצע שינויים בריאים היום.